DZWONEK

Są tacy, którzy czytają te wiadomości przed tobą.
Subskrybuj, aby otrzymywać świeże artykuły.
E-mail
Imię
Nazwisko
Jak chcesz przeczytać Dzwon
Bez spamu

W ciągu ostatniego roku automaty perkusyjne zrobiły duży krok naprzód. Na rynku można znaleźć wiele urządzeń dla dowolnego portfela. Warto zauważyć, że w tym artykule nie znajdziesz systemów hybrydowych, takich jak Maschine Native Instruments lub Arturia SparkL.

Najlepsza i niedroga automat perkusyjny.

  • Dźwięki: synteza
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 16
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie:
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: Nie
  • Wbudowany głośnik: tak
  • Moc: baterie
  • Możliwość zabrania ze sobą wszędzie
  • Doskonały stosunek jakości do ceny
  • Synchronizuj z innym sprzętem
  • Trudności w pracy

Teenage Engineering Pocket Operators przypomina bardziej zwykły kalkulator niż automat perkusyjny. W linii znajdują się 3 modele - rytm PO-12; PO-24 office i PO-32 tonik. Najnowszy model pozwala importować dźwięki za pomocą Sonic Charge MicroTonic, dając użytkownikom możliwość całkowitej zmiany i zastąpienia palety dźwięków. Ponadto Pocket Operators można synchronizować z innymi urządzeniami. Te modele są bardzo zabawne, wygodne i mają bardzo przystępną cenę.

Przyzwoite analogowe dźwięki perkusji w przystępnej cenie.

  • Dźwięki: synteza i próbki
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: wielopozycyjny panel spustowy
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: synchronizacja wejścia i wyjścia monofoniczne mini-jack 1/8 "
  • Wyjścia analogowe: stereo 3,5 mm
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: Wejście
  • Wbudowany głośnik: tak
  • Zasilanie: baterie lub sieć
  • Dźwięki analogowe
  • Kompaktowy rozmiar
  • Przystępna cena
  • Ograniczona łączność

Zainspirowany klasycznym modelem Roland TR-808, Volca Beats oferuje analogowe i cyfrowe syntezy PCM, zapewniając jednocześnie sterowanie cyfrowe. Ponadto na urządzeniu znajduje się 16-stopniowy sekwencer. Volca Beats ma 6 dźwięków analogowych i 4 PCM. Technologia dźwięku PCM obejmuje również generowanie trzasków (klaśnięcie), awarii (awarii) i innych dźwięków. Za pomocą trzech pokręteł - Click (kliknięcie), Pitch (pitch) i Decay (decay), możesz tworzyć różnorodne dźwięki „baryłek”, od szorstkich, które dominują w niskim zakresie częstotliwości do ciasnych, zapewniając dokładny beat. Parametry połączeń są raczej rzadkie, ale mimo to automat perkusyjny jest doskonałą opcją budżetową.

Dowiedz się więcej i kup.

Wygląd i dźwięk TR-909 w przystępnej cenie.

  • Dźwięki: modelowanie ACB
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 16
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: wejście i wyjście
  • Wbudowany głośnik: tak
  • Zasilanie: baterie lub sieć
  • Wygląda i brzmi jak TR-909
  • Kompaktowy i niedrogi
  • Mniej szumu w tle niż oryginał

Pierwszą rzeczą do powiedzenia jest to, że TR-09 nie brzmi dokładnie tak jak TR-909. Istnieją jednak zarówno podobieństwa wizualne, jak i funkcjonalne, chociaż TR-09 ma znacznie mniejszy obszar roboczy i może być zasilany z baterii. Układ przycisków jest dokładnie taki sam, więc każdy, kto zna 909, będzie mógł tworzyć wzory i ścieżki, nawet nie czytając instrukcji. Główną wadą TR-09 jest jego rozmiar i niewygodne uchwyty. Ale ogólnie rzecz biorąc, TR-09 to automat perkusyjny, który może zapewniać świetne wyniki.

Dowiedz się więcej i kup.

Jeśli zawsze chciałeś 808, na pewno będziesz miał nowe marzenie.

  • Dźwięki: modelowanie ACB
  • Efekty: Tak\u003e
  • Klocki / przyciski: 16
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: wyjście wyzwalające, Mix in, USB (audio i MIDI)
  • Wyjścia analogowe: stereo 3,5 mm, 3,5 mm do słuchawek
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: wejście i wyjście
  • Wbudowany głośnik: tak
  • Zasilanie: baterie lub sieć
  • Prawdziwie klasyczny dźwięk i funkcje XXI wieku
  • Wygodny i niedrogi
  • Za mało wyjść analogowych
  • Byłoby lepiej, gdyby było więcej opcji edycji

Zazwyczaj użytkownicy zwracają uwagę na autentyczne aspekty TR-08, ale ta automat perkusyjny jest narzędziem XXI wieku, w przeciwieństwie do oryginalnego TR-808. Chociaż system programowania jest podobny do oryginału, nowa wersja ma możliwość tworzenia losowych wzorów, zmiany wysokości i narzędzi do panoramy. Ponadto nowe funkcje obejmują kompresję i wzmocnienie. Tak więc Roland TR-08 jest godnym zamiennikiem modułu bębna TR-808. Chociaż gdyby było więcej opcji edycji i kilka wyjść analogowych, byłoby jeszcze lepiej.

Dowiedz się więcej i kup.

W pełni analogowa automat perkusyjny w doskonałej cenie.

  • Dźwięki: synteza analogowa
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 12
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: USB MIDI, wejście zegara
  • Wyjścia analogowe: pojedyncze wyjścia 3,5 mm, słuchawki 1/4 cala Mix 3,5 mm i słuchawki 1/4 cala
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: wejście i wyjście
  • Wbudowany głośnik: nie
  • Moc: sieć
  • 17 w pełni analogowych brzmień perkusyjnych i perkusyjnych
  • Elastyczny i wydajny sekwencer
  • Nie można nagrać ani zautomatyzować ustawień dźwięku
  • Kilka efektów

W pełni analogowy automat perkusyjny DrumBrute ma 12 syntetycznych ścieżek i łącznie 17 w pełni analogowych brzmień perkusyjnych i perkusyjnych. Istnieje 12 oddzielnych wyjść audio, filtr Steiner-Parker (kontrola częstotliwości odcięcia i rezonansu) dla dwóch trybów funkcji Main Mix, Looper, Step Repeat i Roller. Ze względu na swoją cenę model jest świetną opcją. Istnieją szerokie możliwości przełączania i tryb synchronizacji z innym sprzętem.

Dowiedz się więcej i kup.

Niesamowita automat perkusyjny z możliwością ładowania próbek.

  • Dźwięki: modelowanie i próbkowanie ACB
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 16
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: USB (MIDI i audio), wyjście wyzwalacza
  • Wyjścia analogowe: wyjścia 1/4 cala, wyjście słuchawkowe 1/4 cala
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: wejście i wyjście
  • Wbudowany głośnik: nie
  • Moc: sieć
  • Możliwość załadowania próbek
  • Nowe funkcje sekwencera
  • Nowe funkcje z wbudowanymi efektami
  • Nie jest tak łatwy w prowadzeniu jak TR-8

Oryginalny TR-8 został całkowicie zbudowany w technologii Analog Circuit Behavior (ACB), która modeluje obwód modułów sprzętowych osobno. Ta technologia jest używana w TR-8S i ma dźwięki z 808, 606, 909, 707 i 727. Możesz również przesyłać własne próbki. Każdemu z 11 utworów TR-8S można przypisać emulację lub próbki. Efekty mogą być używane zarówno na kanale głównym, jak i na każdej ścieżce osobno i oddzielnie je konfigurować. Ogólnie rzecz biorąc, TR-8S jest niesamowity. Automat perkusyjny jest bardzo elastyczny, intuicyjny i, co najważniejsze, bardzo interesujący w użyciu.

Dowiedz się więcej i kup.

  • Dźwięki: cyfrowa synteza i próbki
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 16
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: USB, 2 wejścia 1/4 cala
  • Wyjścia analogowe: 2 główne wyjścia 1/4 cala, wyjście słuchawkowe 1/4 cala
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: In and Out, Thru<
  • Wbudowany głośnik: nie
  • Moc: sieć
  • Elastyczny i mocny silnik dźwięku
  • Możliwości próbkowania i sekwencer
  • Brak bezpośredniego transferu danych przez USB lub SD
  • Czasami występują problemy z przepływem pracy

Oferując w pełni cyfrową architekturę, Digitakt jest wyposażony w 16 kanałów, które są podzielone na 8 ścieżek audio i 8 niezależnych ścieżek MIDI. Próbki można pobierać przez pamięć wewnętrzną lub próbkować z wejść audio Digitakt. Proces próbkowania jest bardzo szybki i odbywa się bez potrzeby zatrzymywania sekwencera. Na każdym torze jest nadbieg. Na pierwszy rzut oka Digitakt może wydawać się dość skromną maszyną perkusyjną, ale dzięki doskonałemu sekwencjonowaniu i doskonałej łączności, Digitakt może z łatwością stać się centralnym punktem Twojego studia lub instalacji na żywo.

Dowiedz się więcej i kup.

Świetna, wydajna maszyna perkusyjna, która może zrobić prawie wszystko.

  • Dźwięki: analogowy i sampli
  • Efekty: tak
  • Klocki / przyciski: 12
  • Sekwencer: tak
  • Połączenie: USB, wejście 1/4 cala, 2 wejścia zewnętrzne 1/4 cala, 2 1/4 cala wejście CV / Expression
  • Wyjścia analogowe: 8 × 6,3 mm wyjścia na każdy głos, 2 × 6,3 mm symetryczne wejścia do próbkowania, 6,3 mm wyjście słuchawkowe
  • Połączenie cyfrowe: nie
  • MIDI I / O: In and Out, Thru
  • Wbudowany głośnik: nie
  • Moc: sieć
  • Świetne dźwięki i wydajność
  • Niezwykle elastyczny
  • Wysoka cena
  • Może wydawać się zbyt skomplikowane

W sercu Rytm MkII znajdziesz ten sam ośmiogłosowy analogowy / cyfrowy silnik dźwięku, z którego korzysta MKI. Jest wyposażony w sekwencer Elektron zoptymalizowany do pracy na żywo i w studio. Każda ścieżka jest wybierana poprzez naciśnięcie przycisku ścieżki i odpowiedniego panelu. Najbardziej oczywistą różnicą w stosunku do panelu przedniego MKII jest to, że stare czułe na nacisk gumowe podkładki zostały zastąpione dużymi i miękkimi podświetlanymi przyciskami. Tak jak poprzednio, każdy pad / ścieżka może zawierać jedną z dziewięciu „maszyn”, które są autonomicznymi silnikami składniowymi zaprojektowanymi do tworzenia określonego rodzaju brzmienia perkusyjnego. Podsumowując, możemy powiedzieć, że jest to jedna z najlepszych automatów perkusyjnych i będzie Cię inspirować przez wiele lat!

Dowiedz się więcej i kup.

Do tworzenia i edycji powtarzających się fragmentów instrumentów perkusyjnych („pętle perkusyjne”, pętle perkusyjne). Jest to moduł dźwiękowy z dźwiękami instrumentów perkusyjnych i wstępnie zaprogramowanym (w pamięci wewnętrznej) jedno- lub dwusuwowym wzorcem rytmicznym (wzory, wzory) w różnych stylach muzycznych (jazz, rock i pop). Czasami jest wyposażony w pady, dzięki czemu możesz grać na nim jak ze zwykłym instrumentem. W takim module można również włączyć sekwencer, za pomocą którego można wykonać cyfrowe nagranie aranżacji (czyli zaprogramować utwór instrumentalny). Klasyczne automaty perkusyjne są uważane za Roland TR-808 i TR-909. Większość nowoczesnych automatów perkusyjnych to sekwencery z reprodukcją próbek (rompler) lub komponent syntezatorowy, który specjalizuje się w graniu dźwięków perkusyjnych. Chociaż możliwości różnią się w zależności od modelu, wiele nowoczesnych automatów perkusyjnych może również wytwarzać unikalne dźwięki i umożliwiać użytkownikowi tworzenie unikalnych części perkusyjnych.

Fabuła

Linn LM-1 (1980)

Pierwszymi urządzeniami, na których grały same instrumenty perkusyjne, były pozytywki; zostały wyprodukowane już w XIX wieku.

Oficjalnie pierwszą maszyną perkusyjną jest Rhythmicon, stworzony w 1930 r., Dzięki współpracy awangardowego amerykańskiego kompozytora i teoretyka Henry'ego Cowella oraz radzieckiego wynalazcy Lwa Siergiejewicza Teminu, który stworzył Theremin.

Pierwszy automat perkusyjny z cyfrowymi próbkami został stworzony przez Rogera Lynna, Linn LM-1. Wydany w 1979 roku kosztował 4999 USD i nie był dostępny dla zdecydowanej większości muzyków i studiów. W sumie wyprodukowano 500 sztuk.

W 1980 roku Roland, który produkuje automaty perkusyjne od 1967 roku (pod nazwą Ace Tone), wypuścił automat perkusyjny Roland TR-808, który stał się kultowym urządzeniem. Kosztował 1000 USD (w porównaniu z 5000 USD dla LM-1), był łatwo intuicyjnie programowany, miał syntezę analogową i rozpoznawalny dźwięk. Szczególnie popularny był długi bęben basowy o niskiej częstotliwości.

W 1984 roku Roland wypuścił TR-909. W 1986 roku Roger Lynn i Akai opracowali automat perkusyjny z możliwością nagrywania próbek Akai MPC60, co zapoczątkowało popularną linię samplerów MPC.

Wpływ

Automaty perkusyjne miały ogromny wpływ na ogromną liczbę stylów muzycznych. Ich „robotyczny” rytm jest integralną częścią wszystkich elektronicznych stylów tanecznych, a także hip-hopu, rapu i pokrewnych stylów. Znany jest niezwykły fakt: w 1983 roku Marvin Gay, słynny amerykański piosenkarz, zaśpiewał hymn USA podczas All-Star Game NBA przy akompaniamencie analogowej maszyny perkusyjnej, która nawet teraz jest bardzo nietypowa.

Producenci

Bibliografia

  • Automat perkusyjny - artykuł w krótkim encyklopedycznym słowniku jazzu, rocka i muzyki pop.

Co jest tak cenione we współczesnej muzyce, w jaki sposób jednoczy wszystkich, którzy znajdują się pod jej wpływem? Oczywiście to jest rytm. Bez wysokiej jakości partii perkusyjnej o złożonym rytmicznym wzorze i różnorodnych zsynchronizowanych fragmentach i uderzeniach nie można już wyobrazić sobie popularnej kompozycji. Ale nagrywanie bębnów na żywo jest bardzo kosztownym i czasochłonnym ćwiczeniem. To jedno, jeśli grupa nagrywa album, który później będzie odtwarzany na prawdziwej stronie. Praca nad takim albumem może potrwać miesiące. Inną sprawą jest połączenie jednej lub dwóch kompozycji. Każdy z nich będzie wymagał co najmniej 8 godzin pracy w studio. Tak, należy wybrać odpowiedni pokój. Najbardziej oczywistą alternatywą jest nowoczesna i funkcjonalna automat perkusyjny.

Automat perkusyjny - co to jest?

Co to jest automat perkusyjny? Urządzenie, którego nazwa brzmi tak samo w języku angielskim i rosyjskim, jest zwykłym modułem typu elektronicznego, który symuluje działanie zestawu perkusyjnego. Nie należy mylić automatu perkusyjnego z bębnami elektronicznymi - dwie różne rzeczy. W pierwszym przypadku naciśnięte są szerokie przyciski lub pady, aby uzyskać dźwięk. Drugi wykorzystuje klasyczne podudzia.

Doskonała karta dźwiękowa i produktywny procesor z potężną „pamięcią RAM” są wbudowane w automat perkusyjny dla zapewnienia jakości symulacji. Oprócz tego wewnątrz i na zewnątrz urządzenia:

  • generatory tonów z pełną gamą dźwięków ze wszystkich znanych bębnów i instrumentów perkusyjnych;
  • wspomniane już pady, umożliwiające wypełnienie dowolnej części w trybie ręcznym;
  • wbudowany sekwencer, który pozwala edytować nagrany;
  • wystarczająca pamięć do przechowywania wielu wzorców rytmicznych lub, jak się je nazywa, wzorców.

Cicha historia

W rzeczywistości maszyna bębnowa została wynaleziona dawno temu. Tak bardzo, że nawet żarówki w tym czasie nie były znane wszystkim. Stało się to już w 1930 roku. Pierwsza maszyna perkusyjna była prymitywna i słabo funkcjonalna, ale nie przeszkodziło to jej aktywnemu wykorzystaniu na imprezach tanecznych tamtych czasów. Walc, tango, a nawet huśtawka tańczyli na automatach perkusyjnych. Ale prawdziwa popularność urządzenia pojawiła się w latach 80. To była prawdziwa eksplozja muzyki elektronicznej.

Co jest? Z czego wybrać?

Do czego służy automat perkusyjny? W tej chwili producenci oferują kilka interesujących rozwiązań dla różnych opcji muzycznych i rytmicznych:

  • Komputerowe sekwencery MIDI, które dają w tle nagrany fragment bez zatrzymywania się i nakładają na niego nowe ścieżki dźwiękowe. Niestety, prawie wszystkie sekwencery takiego planu grzeszą ledwo zauważalnymi usterkami w odtwarzaniu, co obniża w szczególności jakość nagrania i informacje w ogóle.
  • Automaty perkusyjne jako osobne urządzenia. Służy do nagrywania i odtwarzania wzorów rytmicznych.

Odtwarzanie można podzielić na:

  • analogowy (drogi i ograniczony wybór środków dźwiękowych);
  • wirtualno-analogowy (zróżnicowany, ale niewystarczająco nasycony);
  • na podstawie próby;
  • oparty na modulacji częstotliwości (dający interesujący, ale nieprzewidywalny wynik).

Tak, to oczywiste, że przez długi czas urządzenie nie będzie w stanie konkurować z wirtuozem na żywo. Ale technika ta jest stale ulepszana, a podczas gdy automaty perkusyjne są szeroko stosowane do ćwiczenia utworów na żywo podczas występów i do tworzenia złożonych wzorów rytmicznych. Ponadto automat perkusyjny łączy się z dźwiękiem na żywo, zapewniając bogaty i żywy dźwięk.

W XX wieku zaobserwowano znaczące zmiany w przestrzeni akustycznej sztuki muzycznej. Wraz z rozwojem kultury przemysłowej społeczeństwo pogrążyło się w nowej akustycznej atmosferze, wypełnionej miejskim i przemysłowym hałasem. Urbanizowana atmosfera dźwiękowa wzbogaciła tradycyjny styl klasyczno-romantyczny, stając się integralną cechą kultury miejskiej. Jednym ze sposobów wyrażania współczesnych rytmów była automat perkusyjny.

Znaczący wpływ na powstanie nowej atmosfery dźwiękowej miał rozwój technologii nagrywania dźwięku i elektrycznych instrumentów muzycznych. Teraz kompozytor zyskał możliwość całkowitej kontroli nad rzeczywistością dźwiękową, szukając nowych, niezwykłych dźwięków poprzez syntezę, kombinację i transformację obiektów dźwiękowych.

Co to jest

Automat perkusyjny to elektroniczne programowalne urządzenie muzyczne, które pozwala emulować instrumenty perkusyjne. Dzięki programowaniu krok po kroku możesz tworzyć i edytować pętle perkusyjne w dowolnej kolejności, z różnymi dźwiękami tonalnymi itp. We wbudowanym sekwencerze możesz ustawić niezbędne segmenty dźwięku dla określonej piosenki lub melodii, to znaczy, że maszyna może zastąpić na etapie nagrywania lub tworzenie kompozycji perkusisty na żywo.

Maszyny bębnowe mogą być w postaci osobnego urządzenia lub emulowane na komputerze. Nie oznacza to, że wirtualna maszyna perkusyjna jest lepsza niż fizyczna. Aby zbudować wysokiej jakości system wirtualny, będziesz musiał kupić interfejs MIDI, sekwencer oprogramowania, źródło dźwięku i inne elementy do samego komputera.

Wiele modeli jest wyposażonych w „podkładki” - specjalne klawisze, które pozwalają fizycznie towarzyszyć muzykom. Zarówno perkusja akustyczna, jak i „robotyczne” niezwykłe dźwięki są często zintegrowane z pamięcią maszyny.

Historia automatów perkusyjnych

Rozwój elektrycznych instrumentów muzycznych znacząco wpłynął na kulturę muzyczną. Popularne wśród artystów rockowych lat 70. (Emerson, Lake & Palmer, Rick Wakeman, ELO, Pink Floyd) elektroniczne instrumenty muzyczne przyczyniły się do odnowienia palety barw i integracji dwóch światów - dźwięków syntetycznych i naturalnych.

Pojawienie się na rockowej scenie niemieckich zespołów Tangerine Dream i Kraftwerk właściwie zapoczątkowało nieakademicką muzykę elektroniczną, w której większość tradycyjnych instrumentów zastąpiono syntezatorami. Jednak najbardziej rozpowszechnione zastosowanie technologii syntezy dźwięku obserwuje się właśnie w dziedzinie elektronicznej muzyki tanecznej. Była to zachęta do inżynierii i eksperymentowania z technologią wydobywania i przesyłania dźwięków. W wyniku tych procesów pojawiła się pierwsza automat perkusyjny Linn LM-1 z cyfrowymi próbkami. Został opracowany przez Rogera Lynna. LM-1 trafił do sprzedaży w 1979 roku, jednak ze względu na zawyżone ceny (4999 USD) model nie stał się popularny.

Legendarna automat perkusyjny Roland TR-808

W 1980 roku Roland wypuścił legendarną automat perkusyjny TR-808. W przeciwieństwie do Linna LM-1, w którym zastosowano próbki żywych instrumentów perkusyjnych, TR-808 był syntezatorem w klasycznym znaczeniu tego słowa z wyraźnym „elektronicznym” dźwiękiem. Początkowo TR-808 był pozycjonowany jako skrzynka rytmiczna do tworzenia demonstracji - niedroga alternatywa dla akustycznych instrumentów perkusyjnych. Taka utylitarna, „swobodna” orientacja odegrała znaczącą rolę w popularyzacji TR-808 (a później TR-909) w branży muzycznej.

Natychmiast po wydaniu TR-808 zyskał pewną popularność. Pierwszym kolektywem, który zastosował automat perkusyjny, była Yellow Magic Orchestra (Japonia) z kompozycjami „1000 Knives”, „Music Plans”. TR-808 można także usłyszeć w kompozycjach „Sexual Healing” M. Gay, „Wherever I Lay My Hat” P. Younga, „Planet Rock” Africa Bambat, „Confusion” New Order oraz w utworach innych popularnych zespołów z lat 80.

Elektronika Linn

Stopniowo popularność TR-808 zanikała. Konkurencyjna firma Linn Electronics wydała bardziej zaawansowane automaty perkusyjne (w szczególności model LinnDrum). Charakteryzowały się „imitacją” podejścia do projektowania dźwięku zarówno w sferze barwy, jak i sferze rytmu. Zastosowanie próbek na żywo i funkcja humanizacji rytmu stały się znakiem rozpoznawczym produktów Linn Electronics. Dźwięk tych urządzeń można usłyszeć w znacznej liczbie popowych kompozycji lat 80.: ABBA, M. Jackson, Prince, J.-M. Jarre, P. Gabriel, D. Gruzin i inni.

Nieoczekiwana popularność

W porównaniu z produktami Linn Electronics dźwięk TR-808 wydawał się zbyt fałszywy, co doprowadziło do utraty popularności i ograniczenia produkcji w 1984 r. TR-808 stał się dostępny w sklepach z używkami po obniżonej cenie. Chronologicznie zbiegło się to z narodzinami stylów muzyki elektronicznej, takich jak house, electro i techno. Dostępność TR-808 i jego specjalne cechy tonalne doprowadziły do \u200b\u200bznacznej popularyzacji tych stylów. Charakterystyczny rozpoznawalny dźwięk TR-808 stał się punktem zwrotnym dla muzyki elektronicznej, determinującym oryginalność barwy. Wygląd stylu domu jest powiązany z tym urządzeniem.

TR-808 był używany przez prawie wszystkich muzyków i producentów w swoich kompozycjach, z których wielu stało się klasykami. W ciągu 16 lat swojego istnienia TR-808 był używany częściej niż inne modele. Z biegiem lat jego dźwięk wyszedł z mody, a potem powrócił - i tak dalej.

Jakość dźwięku

TR-808 zawiera następujące narzędzia:

  • Bęben basowy;
  • Toms
  • Werbel;
  • Congas
  • Claves
  • Rimshot;
  • Klaśnięcie
  • Marakasy;
  • Talerz
  • Otwórz czapkę;
  • Dzwonek;
  • Zamknięty czapkę.

Dźwięk większości instrumentów był daleki od ich naturalnych odpowiedników, co było niezwykłe jak na tamte czasy. Podczas gdy krytycy uważali dźwięki TR-808 za nienaturalne (w porównaniu np. Z instrumentami Linn Electronics), jego futurystyczny dźwięk wydawał się niezwykle istotny w kontekście muzyki elektronicznej. W rzeczywistości pojawienie się TR-808, a następnie TR-909 (1983-85) stało się podstawą do zatwierdzenia nowego rodzaju barwy - „syntetycznej perkusji”. Do dziś są niezwykle popularne w wielu stylach muzycznych, takich jak pop i rock, hip-hop, R & B, elektroniczna muzyka taneczna i wiele innych stylów.

Współczesne tendencje

Wiele nowoczesnych oprogramowania i sprzętowych syntezatorów elektronicznych instrumentów perkusyjnych i bibliotek próbek zbudowanych jest na dźwiękach wirtualnego „zestawu perkusyjnego” zaproponowanego przez Rolanda w latach 80. w jego produktach.

Ciekawym trendem we współczesnej praktyce studyjnej jest konwergencja sfery naturalnych i syntetycznych barw instrumentów perkusyjnych. W wielu stylach (rock, metal) wyzwalanie jest dość powszechną techniką - zastępowanie instrumentów naturalnych (głównie werbla i bębnów basowych) wstępnie nagranymi samplami w celu uzyskania bardziej równomiernego i gęstego dźwięku, który dzięki wielokrotnemu powtarzaniu tej samej próbki na końcu zbliża się do mechanicznego rytmu automatów perkusyjnych.

Eksperymenty dźwiękowe

Możliwości automatów perkusyjnych pozwalają tworzyć niezwykłe, świeżo brzmiące kompozycje. Charakterystyczną techniką jest połączenie dźwięków akustycznych instrumentów perkusyjnych z automatem perkusyjnym, aby zapewnić tradycyjne dźwięki o nietypowych właściwościach tonalnych. Na przykład tak zwany ostry atak. Jednocześnie wykorzystywany jest efekt „rewitalizacji” tonów syntetycznych, nadając dźwiękowi naturalności. Tak więc w kompozycji „Take On Me” grupy A-Ha możemy zaobserwować połączenie dźwięków automatów perkusyjnych LinnDrum z żywym hi-hat i talerzami.

Te zasadniczo muzyczne komputery stały się symbolem rewolucyjnych zmian we współczesnej muzyce. Pierwotnie zaprojektowane w celu zastąpienia akustycznych instrumentów perkusyjnych, maszyny perkusyjne stały się lokomotywą w rozwoju większości stylów muzycznych.

Niedawno zakwestionowano samo istnienie automatu perkusyjnego. Powiedzieli, dlaczego potrzebujemy osobnego automatu perkusyjnego, skoro każdy klasyczny beatbox jest emulowany programowo i kontrolowany przez kontrolery MIDI?

Istnieje jednak wiele różnych modeli zgodnych ze specyfikacją i ceną, a każdy z nich umożliwia tworzenie rytmów bez dodatkowego wyposażenia.

Korg Volca Beats

Następca klasycznego TR-808 z analogowym i PCM silnikiem dźwiękowym, ale z cyfrowym sterowaniem i notatkami, można nagrywać we wbudowanym sekwencerze. Instrument ma 6 dźwięków analogowych i 4 PCM. Bęben basowy może być klikany lub niskie, dobrze wycięte kapelusze, werbel może mieć drewniany ton, który można wzmocnić przez przyciemnianie za pomocą PCM klaśnięcia lub zwiększenie wartości parametru zatrzasku.

Podobnie jak w przypadku całej rodziny Volca, łączność jest ograniczona. Jest tylko jedno wyjście stereo mini-jack (chociaż jest też wbudowany głośnik), port MIDI-IN i port Sync In / Out do synchronizacji. Podsumowując, Volca Beats to tylko zabawne narzędzie. Jeśli potrzebujesz wysokiej jakości analogowych dźwięków perkusyjnych w wersji budżetowej, to jest właśnie dla Ciebie.

Roland AIRA TR-8

Cyfrowa maszyna perkusyjna wykorzystująca silnik modelowania ACB firmy Roland, który przywraca zachowanie obwodu analogowego. Obecnie istnieją tylko dźwięki TR-808 i TR-909 (bez próbek), ale możliwe jest, że Roland doda w przyszłości więcej klasycznych brzmień perkusyjnych.

Istnieje tryb nagrywania krok po kroku i nagrywanie w czasie rzeczywistym, a także można tworzyć zespoły z dźwięków 808 i 909. Istnieje 16 wzorów do wielokrotnego zapisu, które mają dwie części (A i B) po 16 kroków każdy. Obie części można połączyć, tworząc 32-stopniowy wzór.

Technologia ACB doskonale odtwarza dźwięk oryginalnego TR-808/909. To najbardziej autentyczna emulacja w świecie cyfrowym. Dźwięki nie są statyczne i zmieniają się z każdym krokiem.

AIRA TR-8 doskonale nadaje się do występów na żywo, integrując się z DAW. Wyjście audio przez port USB. Uważa się, że istnieje ogromny potencjał w tworzeniu klasycznych instrumentów.

dave Smith Instruments i Roger Linn Tempest

Stworzony przez dwóch znanych projektantów instrumentów elektronicznych i przeznaczony do występów na żywo, Tempest jest cyfrowo-analogowym syntezatorem opartym na zmodyfikowanym brzmieniu układów Evolver / Tetra / Prophet 08.

Wyobraź sobie sekwencer MPC3000 lub 60 połączony z DSI Mopho / Evolver z efektami w czasie rzeczywistym, a zrozumiesz. Nagrywanie rytmów jest proste: naciśnij nagranie podczas odtwarzania sekwensera, a rytm zostanie nagrany. Możesz nakładać się na dźwięki lub usuwać je (tak jak w MPC). Możesz także zarejestrować każdy dźwięk osobno na każdym kroku w trybie zdarzenia.

To poważny samochód. To może wydawać się drogie, ale żadna inna automat perkusyjny na rynku nie jest tak wydajny pod względem praktycznej syntezy.

Elektron Machinedrum SPS-1 UW mk2

Najnowsza wersja automatu perkusyjnego szwedzkiego producenta, który ma reputację poważnego producenta automatów perkusyjnych.

Istnieją 4 główne typy syntezatorów perkusyjnych: TRX wytwarza dźwięki w stylu Rolanda, EFM opiera się na syntezie FM, E12 opiera się na 12-bitowych próbkach z E-MU SP-12/1200 i syntezator PI, który działa z dźwiękami modelowania fizycznego. Istnieje również syntezator GND, który wytwarza szum, i maszyna INP do dodawania efektów do wejścia urządzenia, a także maszyna do sterowania / programowania zewnętrznych urządzeń MIDI i parametrów wewnętrznych.

Syntezatory perkusyjne brzmią ostro i realistycznie. Opcje kształtowania dźwięku są szerokie. Możesz zaprogramować dźwięk w czasie rzeczywistym lub krok po kroku.

W rezultacie możemy powiedzieć, że Machinedrum SPS-1 UW mk2 ma oryginalny dźwięk. Szybko pokochasz to narzędzie.

Alesis sr18

Następca popularnego SR16, automatu perkusyjnego z lat 90., ten instrument jest w pełni cyfrowy. Jest wyposażony w szeroką gamę perkusji akustycznych i elektronicznych i, w przeciwieństwie do swojego poprzednika, ma dźwięki perkusji i basu.

Dźwięki są głównie dobrej jakości i nie zawierają nieprzyjemnych cyfrowych artefaktów. Przetwarzanie dźwięku, oprócz wysokości tonu, obejmuje filtrowanie, kontrolę obwiedni dla każdego taktu i 22 wstępne ustawienia pogłosu (z globalnym poziomem wysyłania), a także 14 ustawień korektora / kompresora. Wyjścia audio i złącza we / wy MIDI znajdują się obok wejść pedałów.

Narzędzie SR18 jest proste i wydajne. Wygląda na to, że został wyprodukowany w latach 90., ale jego korpus jest solidny i przenośny, co z pewnością spodoba się fanom SR16.

DZWONEK

Są tacy, którzy czytają te wiadomości przed tobą.
Subskrybuj, aby otrzymywać świeże artykuły.
E-mail
Imię
Nazwisko
Jak chcesz przeczytać Dzwon
Bez spamu