Definizione di tonalità per pigro. Definizione della tonalità per i programmi informatici più pigri per la definizione di tonalità della voce

La probabilità di indovinare in questo modo è il 70%. Questo è uno dei modi più facili, ma allo stesso tempo inaffidabili. Più spesso, la maggior parte dei lavori finisce sulla nota principale del tonico TONICS. Quelli, se la canzone o la pista è finita, allora la nota più recente sarà la nota, in onore di cui viene nominata la tonalità. Ad esempio, se il brano / traccia ha terminato la melodia principale sulla nota "sale" ( G), cioè, è altamente probabile che questa tonalità del "sale". A seconda che si tratti di un suono importante o minore, a questa nota, aggiungere anche la parola "maggiore" o "minore". Quindi risulta - se il lavoro alla fine sembrava felicemente e ha finito la sua melodia sulla nota "sale", significa che "sol maggiore" (G maggiore), e se tutto è finito molto triste e anche sulla nota "sale ", il che significa che la tonalità" Sale Minore "(G Minore). Questo succede spesso, ma non sempre. E poi, se, dopo un tale tentativo, hai scoperto che non hanno fatto la lingua con una tonalità, vedere le seguenti opzioni per determinare la tonalità.

Arabilmente.

Un modo molto affidabile e testato in termini di tempo per determinare la tonalità è "su rumor". Questo è certamente talmente, e la maggior parte dei lettori è questo metodo e viene in mente. Ma c'è un numero considerevole di altri lettori che affermano fermamente che non si adattano questo metodo Le definizioni di tonalità (per il loro udito a volte falliscono). In ogni caso, leggiamo questo paragrafo fino alla fine e determiniamo come esattamente questo metodo per determinare la tonalità è adatto specificamente per i tuoi compiti. Nel qual caso, vai a leggere i seguenti modi.

Per determinare meglio il tono della pista sull'udienza, ci sono diverse opzioni. Se si dispone di un formato MIDI di un lavoro specifico, è possibile creare tutte le note utilizzate in questo file. Nel sequencer, apri il file MIDI e tutte le note che vengono utilizzate in esso, cercano di disegnare sotto forma di una gamma (posizione sequenziale delle note) da quelle note che sono in questo file MIDI. Quelli. Se ci sono note di F #, C, A, D, B: Significa che queste note stanno distribuendo in ordine (per alfabeto): A, B, C, D, F #. Sicuramente, ci saranno più note. Questo è tutto e allineato in ordine alfabetico. E poi costruire questa scala al contrario - dalle note più alte, al minimo. Di conseguenza, dovresti avere una diapositiva dalle note, che prima riproduce, e poi giù. E tutte queste note sono state prese dal tuo file MIDI. Quindi, ad una velocità lenta, ascolta tutta questa gamma, ascoltando attentamente quale nota vuoi fermare e terminare tutta questa collina dalle note. Se ascolti una simile scivolamento più volte a velocità lenta, puoi scoprire che alcune note sono più forti di quanto tutta l'attenzione sia disegnata come la più stabile. Questo è Tonic - questa è la nota principale della tonalità. In onore di lei, verrà chiamata una tonalità. Se in tutta Hill volevi fermarsi sulla nota E - Significa che sarà la Tonalità E. di nuovo, a seconda dell'umore della pista, indichi te stesso, sarà e-minore, o maggiore. An Ancora più forte L'effetto delle note rapide per la voce, si trova se combinare ascoltando tale scivolo di note, con la melodia del lavoro. Quindi la precisione di entrare nella nota più stabile sarà più volte superiore. Eppure, se questo metodo non è adatto, vai alle seguenti opzioni.

Matematicamente.

La musica è la matematica. Ci sono troppi numeri lì, rapporti e formule. Quindi usiamolo e usarlo. Ci sono solo due tipi di tonalità (non importa quanti segni e chiavi neri sono presenti in loro) - queste sono la tonalità grave e la tonalità minori. Di conseguenza, l'algoritmo è il prossimo. Se hai un file MIDI di questa melodia, come nella versione precedente, costruisci le note che si trovano in questa melodia, Gamut, I.e. Tutte le note sono prescritte in una riga - dal basso verso il massimo. Quando ottieni una scala dalle note che hai preso da questa melodia, ascolta la traccia / canzoni originali e rispondi alla domanda "è un lavoro importante (gioioso) o minore (triste)?" Quando abbiamo deciso l'umore della pista, scegli uno dei due schemi diagnostici: un maggiore o minorenne. In qualsiasi tono, se costruisci un numero di appunti che esistono in loro, puoi scoprire che le distanze tra le note saranno diverse. Da qualche parte leggermente lunghe distanze, da qualche parte - minimal. Le distanze minime tra le note sono mezzitoni. E all'interno del quadro della musica europea è la più piccola distanze. Nella solita gamma principale, tali distanze minime si trovano solo due volte in un'ottava. Un altro aspetto più iconico per le principali tonalità può essere tre toni di fila che si rivelano automaticamente se le note vanno in ordine. E il tono è due mezzitoni. Trova questi luoghi in cui ci sono tre toni di fila. Quando trovi, segnali la nota più bassa. Ad esempio, hai trovato una trama dove tre toni di fila, e questo, supponiamo, note G, A, B, C # - Questa combinazione dà 3 toni di fila. Pertanto, la nota più bassa in questo pacchetto è una nota G. Quindi, questa nota sarà 4 passaggi per la tonalità principale. O un altro esempio, di sicuro è stato chiaro. Trovato 3 toni di fila in Notes A #, C, D, E - In questa nota catena, la nota più bassa sarà un # #. Sarà il 4 ° passo per il suono principale. Quando conosciamo il quarto stadio, è facile calcolare il primo passo (considerare le note in basso, ad esempio, un #, A, G, F. dove f - e sarà il primo passo). Il primo passo dà il nome della tonalità. Se il primo passo è stato la nota f - significa la tonalità "f maggiore". Se è stato contato il primo stadio della nota B - Significa la tonalità di B-Major, ecc. Per tonalità minori un piccolo schema diverso. Costruiamo anche una gamma da quelle note che giocano nella melodia e si trova anche dove stanno andando tre toni. Lascia che sia note d #, f, g, A. Per minore, la nota più importante sarà sempre la terza nota in questo bundle - I.e. Nota G. Sì, la tonalità sarà chiamata G-Minor. Un altro esempio? Prego. Trovato tre toni nella combinazione di musica g #, un #, c, D - era la nota principale per il minore, ci sarà una nota S. e quindi la tonalità sarà c-minore. Prova te stesso

Su accordi.

Uno dei più modi semplici. Di quelle note che sono nella melodia, da ogni tentativo di costruire truppe di accordi. Solo accordi. Ad esempio, hai nota A, C, B, D, F #, G, E, e qui sono ripetute nelle melodie in luoghi diversi. Da ogni nota, costruire accordi usando quelle note che si trovano nella melodia. Se hanno deciso di costruire accordi dalla nota D, significa costruire un accordo così: D - F # - A. Dal momento che tali note nelle melodie si trovano. Quindi prova da un'altra nota per costruire accordi. Dopo che tutti gli accordi da ciascuna nota sono stati costruiti, trovare accordi principali costruiti dalle note che si trovano nelle vicinanze. Ad esempio, hai due principali (gioiosi) corda da due note nelle vicinanze - Dalle note c, questi sono accordi C-E-G, e dalla nota D, è un D-F # -a accordo. Questi due accordi stanno sul lato e entrambi sembrano maggiori (sono più facili da riconoscere, sono francamente gioiosi e divertenti). Va bene - questo è il nostro punto di riferimento. È ora importante decidere - hai un lavoro maggiore o minorenne. Se decidi che il tuo lavoro è un maggiore, ricorda: nelle vicinanze due accordi principali - questi sono accordi da 4 e da 5 passi. Quelli. Nel nostro caso, C-E-G Chord da 4 gradini e D-F # -a accordo - accordo da 5 gradini. Ora rimane da contare fino al primo stadio. D - 5 Step, C - 4 Step, B - Third Stage, e - La seconda fase, G è il primo passo. Quindi, in questa situazione la tonalità del G-Major. Che dire delle tonalità minori, poi in suoni minori nelle vicinanze due accordi principali saranno costruiti su 6 e 7 passi. Da loro e devono essere contati fino al primo stadio.

Uso abile di effetti, varie tecniche coercitive, come graffio o bit jaggling, riduzione armonica, una corretta selezione della playlist, cambiando velocità o stile - forse solo una parte di ciò che può essere iniziato a utilizzare se è stanco di mettere solo tracce per l'altro. Dopo tutto, con tutti questi pulsanti di sincronizzazione e altre funzioni di semplificazione, il DJ ha un peso del tempo che può essere assegnato all'uso di tecniche avanzate.
Come sapete, un buon mix è un viaggio, ma come trascorrere concorrendo l'ascoltatore attraverso la storia senza lucchetti e ostacoli inutili?
Una delle tecniche avanzate che può aiutare in questa è una riduzione armoniosa. Questo metodo era disponibile solo per i DJ con una buona udito o conoscenza della teoria musicale, e ora, grazie all'introduzione del software con la funzione di determinare la tonalità, può essere utilizzato, anche i più principianti.

La base di questo approccio è la conoscenza delle leggi dell'armonia. Le emergenze dei secoli i migliori musicisti studiano l'interazione tra appunti ed è già stato abbastanza chiaro che ci sono alcune regole. Questa è una matematica nella sua forma pura, e questa è una delle migliori risposte alla solita domanda scolastica: "Dove può essere utile per me nella vita?" Se sei seriamente appassionato della musica, prima o poi pensi alla necessità di esplorare le leggi dell'armonia in modo più dettagliato, e ora stiamo correndo su modi puramente applicati che aiuteranno qualsiasi DJ.

Quindi, se credi alla teoria musicale, la base di ogni traccia è una tonalità. Ci sono 7 note principali, che in diverse modifiche danno 12 passaggi. Da ciascuno di questi passaggi è possibile creare sequenze che sono chiamate tasti, maggiori e minore sono i più popolari. La designazione di note e Lada è chiamata tonalità. Ad esempio, se la pista è scritta in una tonalità verso il maggiore, significa che la maggior parte delle sue linee melodiche e degli accordi sono combinati con una nota chiave (tonico) prima e consistono in fasi armonizzando con i principali tasti.
Sembra complicato? Tutto va bene, allora sarà molto semplice :)

A seconda della combinazione di tonalità, le tracce insieme possono sembrare perfettamente e non molto. Nel migliore dei casi, otterrai il più bello Mascha, quando l'armonia e le melodie da una traccia saranno combinati con simili dal secondo, e l'ascoltatore potrebbe nemmeno indovinare cosa suona diverse composizioni allo stesso tempo. Nel peggiore, alcune note di due tracce saranno applicate l'una all'altra per creare le cosiddette dissonanze - combinazioni di toni sgradetici.
Le tecniche descritte ulteriormente ti consentiranno di aumentare la probabilità di informazioni armoniche di successo con un minimo di dissonanze.

Per funzionare, avremo bisogno di questa ruota di sistema Camelot, che ha trovato i ragazzi che hanno creato il noto programma misto nel programma di definizione del tono chiave. In effetti, questa ruota è una versione semplificata del Circolo di Quint-Queen, ampiamente conosciuta tra i musicisti con conoscenza accademica.

Riduzione armonica di base

1. Innanzitutto, definiamo il tono della traccia.

Questo può essere fatto nei seguenti modi:

Senza teoria musicale, è più accurato da fare con un software speciale (misto in chiave, keyfinder, rapida evoluzione, ecc.)
Guarda una tonalità sulla pagina della pista di Beatport
Con la conoscenza della teoria musicale, per determinare la voce
Maggior parte via veloce, questo è definizione automatica Tonalità integrata nei tuoi strumenti del programma DJ. La funzione di definizione è in Traktor Pro, Virtual DJ, Algoriddim Djay, alcune applicazioni meno popolari. Di solito, nulla deve essere fatto in modo appositamente, la tonalità è determinata quando la traccia è generalizzata. Si noti che gli strumenti integrati spesso commettono errori.

Dopo aver determinato, vedremo accanto a ciascuna designazione della pista della vista e della lettera, dove il numero significa il passo, sono 12 e la lettera - la via, ce ne sono solo due. Nel caso di misto in chiave, ad esempio, questo è A e B, lo strumento integrato nel Traktor Pro utilizza le lettere M e D.

2. Accendere la traccia in qualsiasi tonalità, ad esempio, in 7a.
Prima di tutto, possiamo portarlo con una traccia nella stessa tonalità, cioè 7a. Se il appropriato non è stato trovato, quindi guarda la ruota adiacente in un cerchio di una tonalità - con qualcuno di loro possiamo ridurre. Nel nostro esempio, possiamo scegliere tracce 6a o 8A. Se avessimo una traccia in 7b, la nostra scelta sarebbe 7b, 6b e 8b.

Tutto, questa è l'intera tecnica di base delle informazioni armoniche. Vedi come tutto è stato portato a guardare l'immagine e la semplice corrispondenza?
Ma sarebbe strano se la pista può essere ridotta solo con la vicina in un cerchio - limita fortemente. Andiamo avanti.

Nel trattore, utilizzare la funzione di ordinamento per tono

Transizione tra Ladas.

Se giochi musica elettronica, quindi, molto probabilmente, la maggior parte dei brani della tua biblioteca ha una tonalità minore, è stata fatta tra l'elettronica. Naturalmente, ci sono anche tracce importanti che devono essere utilizzate, ma la miscelazione tra le tracce in diversi freaks può sembrare un piccolo test se si vuole salvare l'armonia.

L'opzione semplice è questa - lascia il numero e cambia la lettera con A su B o viceversa. Cioè, se guardi la ruota, allora devi spostarti dal cerchio esterno all'interno o dall'interrato verso l'esterno.
Guarda una ruota leggermente integrata per capire cosa stiamo parlando. Nel nostro caso, 7a (re minore o m minore) contiene le stesse note di 7b (maggiore maggiore o maggiore), in modo che le tracce in queste tonalità sembrino armoniosamente.

Ruota aumentata Camelota.

Quindi, la miscelazione di base e la transizione tra i tasti ci consentono di passare alle cellule adiacenti delle ruote:

Un altro metodo

Si trova nella transizione dal maggiore a minorenni pur mantenendo tonico (note chiave). Ad esempio, con F maggiore (maggiore) sul m minore (f minore). Sulla ruota, il nostro cerchio interno è minore e il maggiore esterno.

Ecco una semplice formula:

Se sei in majer, dedurre 3 della stanza e cambia la lettera, ad esempio, da 7b in 4a
Se sei in minore, aggiungi 3 al numero e cambia la lettera, ad esempio, da 10a in 1b (13 non abbiamo, quindi arriva in un cerchio a uno).

Questa tecnica può essere utilizzata facendo una riduzione durante i tamburi e i momenti con un minimo di melodie in modo che non possano essere ascoltate dissonanze speciali.
Questo metodo Molto interessante dal punto di vista della musicalità e della narrazione, assicurati di provarlo.

Minding con sollevamento emotivo

Forse hai sentito questa tecnica, chiamata trasposizione, in canzoni popolari - il più delle volte l'ultima parte della canzone sorge sopra la separazione o il tono. Di solito, rende l'effetto di sollevamento emotivo e overclocking.

Scopriamo come ridurre due brani in questo modo, usando la ruota già abituale:

Per un ascensore a un mezzitoni, aggiungere 7 alla tonalità della traccia corrente
Per un ascensore a due mezzitoni (un tono), aggiungere 2 al tono della traccia corrente.

Cerca di ridurre il più rapidamente possibile e fai attenzione a lunghi rapporti - tale transizione può creare molte dissonanze. Di solito, approccio a due mezzitoni funziona meglio. Per coloro che hanno familiarità con Solfeggio, è noto che l'intervallo chiamato "grande secondo", composto da un tono, è più colato del "piccolo secondo" composto da un mezzitoni.

Di breve durata

Per creare una transizione tra le tracce, che ci renderà una lunga riduzione, in una delle tracce, crea un anello corto su un accordo, è auspicabile che gioca in tonico (in base a una nota chiave), e dopo aver inserito il secondo traccia di uno qualsiasi dei metodi sopra descritti.
Prima dei dettagli, assicurarsi che il loop con l'accordo non contiene tali note che se applicato è cattiva.

Riassumendo, diciamo - Tutta questa teoria servirà da te con grande aiuto, ma prima di tutto usa l'udito e valuta attentamente la situazione. Controlla tutta la combinazione di brani in anticipo, il miglior memorizzazione o scrittura. Deve essere inteso che l'uso delle tecniche descritte non garantisce informazioni eccellenti, poiché almeno un insieme di note e coincidono, l'armonia nelle tracce può essere costruita perfettamente in un altro modo E gli accordi giocano in quell'ordine con cui sono create le dissonanze odiate da noi quando vengono applicate. Anche se, secondo i numeri e le lettere, tutto dovrebbe suonare bene, e in pratica c'è un porridge, cerca audacemente un'altra opzione, concentrandosi solo sui tuoi sentimenti, sviluppa la tua sensazione interiore di armonia.

L'articolo utilizza materiali da MIXEDINKEY.COM e DJTechTools.com Risorse.

Succede, la melodia verrà in mente e "Non riesco a sceglierlo da esso" - voglio giocare e giocare, e anche meglio scrivere, quindi da non dimenticare. O al prossimo gruppo di ripetizioni, studiamo la nuova canzone del compagno, scegliendo convulsamente gli accordi per orecchio. In entrambi i casi, incontrano che devi capire cosa è una tonalità gioca, cantare o scrivere.

Su come determinare il tono della melodia pensa e uno scolaro, smontato un'idea della lezione di Solfeggio, e uno sfortunato accompagnamento, a cui è stato chiesto di svolgere un cantante, richiedendo la continuazione del concerto per due toni qui sotto.

Come determinare la tonalità della melodia: il percorso della soluzione

Se non approfondi i detriti della teoria musicale, quindi per determinare la tonalità della melodia, l'algoritmo è il seguente:

determiniamo tonico;
determinare la strada;
tonico + pavimento \u003d nome talno.

Avere orecchie - sì sente: determinerà semplicemente la tonalità sulla voce!

Tonico è il livello più resistente del passaggio, una sorta di supporto principale. Se si seleziona un tono acustico, prova a trovare il suono su cui puoi finire la melodia, inserire il punto. Questo suono è tonico.

Se solo la melodia non costituisce Ragu indiano o Mugam turco, non è difficile determinare la strada. "Per sentire" abbiamo due lada principale - maggiore e minore. Major ha una tonalità leggera, gioiosa, minore - un buio, triste. Di solito, anche una voce leggermente addestrata consente di identificare rapidamente la strada. Per auto-test, è possibile perdere la sobria o la gamma della tonalità determinata e confrontare l'armonia del suono con la melodia principale.

Dopo il tonico e gli switch vengono trovati, è possibile chiamare in sicurezza. Pertanto, il tonico "Fa" e lada "maggiore" costituiscono il Troton del maggiore. Per trovare segni con la chiave, è sufficiente contattare la tabella del rapporto tra segni e tonalità.

Come determinare la tonalità della melodia nel testo musicale? Leggi i segni chiave!

Se è necessario determinare la tonalità della melodia nel testo musicale - prestare attenzione ai tasti. Lo stesso set di caratteri con un modo può essere solo in due tonalità. Questa regola si riflette nel cerchio della regina del quarto e creata sulla sua base la tabella del rapporto tra i segni e il tono, che abbiamo già mostrato un po 'prima. Se, ad esempio, "Fa Diez" è disegnato accanto alla chiave, quindi due opzioni sono o minore, o un sale principale. Quindi il prossimo passo è trovare tonico. Di regola, è l'ultima nota nella melodia.

Alcune sfumature quando determinano il tonico:

1) La melodia può terminare su un altro suono stabile (III o V Stage). In questo caso, da due versioni delle tonalità, è necessario selezionare quella nel tonico sobrio il cui suono sostenibile include;

2) È possibile "modulazione" - questo è il caso in cui la melodia è iniziata in uno, e terminata in un'altra tonalità. Qui è necessario prestare attenzione ai nuovi segnali di modifica "casuali" che sono apparsi nella melodia - serviranno come suggerimento per segni chiave di una nuova tonalità. Va anche notato un nuovo supporto tonico. Se questa attività su Solfeggio, la risposta corretta scriverà il percorso di modulazione. Ad esempio, la modulazione da Re-Magazine in SI Minore.

Ci sono casi più complessi in cui la questione su come determinare la tonalità della melodia rimane aperta. Queste sono polyton o melodie atonali, ma questo argomento richiede una discussione separata.