Za ostatni rok Samochody bębnowe zrobiły duży krok naprzód. Na rynku można znaleźć wiele urządzeń dla dowolnego portfela. Warto zauważyć, że w tym artykule nie znajdziesz systemów hybrydowych, takich jak natywne instrumenty "Maschine lub Arturia Sparkl.
Najlepsza i najlepsza i budżetowa maszyna bębna.
- Dźwięki: synteza
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 16
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie:
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: Nie
- Wbudowany głośnik: tak
- Posiłki: baterie
- Możliwość zabrania z tobą w dowolnym miejscu
- Doskonała współczynnik ceny do jakości
- Synchronizacja z innym sprzętem
- Trudności z pracą
Teenage inżynieria kieszonkowe operatorzy zewnętrznie wyglądają jak zwykły kalkulator niż na maszynie bębna. Linia jest reprezentowana 3 modele - rytm PO-12; Biuro Po-24 i PO-32 Tonic. Najnowszy model umożliwia importowanie dźwięków za pomocą Sonic Charge Microtonic, zapewniając użytkownikom możliwość całkowitej zmiany i nadpisania palety dźwiękowej. Ponadto operatorzy kieszonkowy można synchronizować z innym sprzętem. Modele te są bardzo zabawne, wygodne i wyróżniające bardzo przystępną ceną.
Przyzwoite dźwięki bębna analogowego w rozsądnej cenie.
- Dźwięki: synteza i próbki
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: panel wielu wyzwalaczy
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: synchronizacja na wejściu i wyjścia 1/8 "Monofonic Mini Jack
- Wyjścia analogowe: 3,5 mm Stereo
- Połączenie cyfrowe: Nie
- Midi I / O: Wejście
- Wbudowany głośnik: tak
- Jedzenie: baterie lub sieć
- Dźwięki analogowe.
- Kompaktowe rozmiary
- Przystępna cena
- Ograniczone możliwości połączenia
Zainspirowany klasycznym Roland TR-808, Volca Beats ma analogową i cyfrową syntezę PCM, zapewniając jednocześnie cyfrowa kontrola. Ponadto na pokładzie urządzenia jest sekwencerem 16-stopniowym. Volca Beats ma 6 dźwięków analogowych i 4 pcm. Technologia dźwięku PCM obejmuje również generowanie bawełny (klaskanie), awaria (awaria) i inne dźwięki. Za pomocą trzech regulatorów - kliknij (kliknij), skok (wysokość dźwięku) i próchnicy (recesja) może tworzyć różne dźwięki "beczki", od gruboziarnistych, które dominują w zasięgu niskiej częstotliwości, zapewniając dokładne bity. Parametry połączenia są dość skąpione, ale mimo to, maszyna bębna jest doskonałą opcją budżetu.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
Wygląd I dźwięk TR-909 w przystępnej cenie.
- Dźwięki: Modelowanie ACB
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 16
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: wejście i wyjście
- Wbudowany głośnik: tak
- Jedzenie: baterie lub sieć
- Wygląda i brzmi jak TR-909
- Kompaktowy i niedrogi
- Mniejszy hałas tła niż oryginał
Przede wszystkim należy powiedzieć, że TR-09 brzmi nie do końca TR-909. Jednakże istnieje zarówno podobieństwa wizualne, jak i funkcjonalne, chociaż obszar roboczy TR-09 jest znacznie mniejszy i może pasować z baterii. Lokalizacja przycisków jest dokładnie taka sama, więc każdy, kto jest zaznajomiony z 909, będzie mógł tworzyć wzory i śledzenia nawet czytania wskazówek. Główną wadą TR-09 jest jego wielkość i niewygodne uchwyty. Ale ogólnie TR-09 to maszyna bębna zdolna do zapewnienia doskonałych wyników.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
Jeśli zawsze chciałeś 808, prawdopodobnie będziesz miał nowy sen.
- Dźwięki: Modelowanie ACB
- Efekty: Tak\u003e
- Podkładki / przyciski: 16
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: Wyjście wyzwalające, wymieszaj, USB (audio i MIDI)
- Wyjścia analogowe: 3,5 mm Stereo, 3,5 mm na słuchawkach
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: wejście i wyjście
- Wbudowany głośnik: tak
- Jedzenie: baterie lub sieć
- Prawdziwie klasyczny dźwięk i funkcje XXI wieku
- Wygodne i niedrogie
- Zbyt mało wyjść analogowych
- Byłoby lepiej, gdyby było więcej parametrów edycji
Zwykle użytkownicy zwracają uwagę na autentyczne aspekty TR-08, ale ta maszyna bębna jest instrumentem XXI wieku, w przeciwieństwie do oryginalnego TR-808. Chociaż system programowania jest podobny do oryginału, w nowa wersja Możliwe jest stworzenie losowych wzorców, zmieniając wysokość i patelnię instrumentów. Również z nowych funkcji jest kompresja i wzmocnienie. Zatem Roland TR-08 jest przyzwoitą wymianą modułu szokowego TR-808. Chociaż jeśli było więcej opcji edycji i kilka wyjść analogowych, byłoby to jeszcze lepsze.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
W pełni analogowa maszyna bębna w doskonałej cenie.
- Dźwięki: synteza analogowa
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 12
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: USB Midi, Zaloguj się zegar
- Wyjścia analogowe: 3,5 mm Dostosowane wyjścia, 1/4-calowe słuchawki 3,5 mm i 1/4-calowe
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: wejście i wyjście
- Wbudowany głośnik: Nie
- Odżywianie: sieć
- 17 W pełni analogowe dźwięki perkusji i bębnów
- Elastyczny i silny sekwenser
- Nie można nagrywać lub zautomatyzować parametry dźwięku
- Małe skutki
Drumbrete ma 12 utworów syntetycznych, łącznie 12 ścieżek syntetycznych i łącznie 17 w pełni analogowych dźwięków perkusyjnych i bębnów. Istnieje 12 oddzielnych wyjść audio, filtr Steiner-Parker (regulatory częstotliwości cięcia i rezonans) na dwa tryby montażu Głównego wyjścia, Looper, Step Powtórz funkcję Roller. Za jego cenę model jest doskonałą opcją. Szeroki są świadczone możliwości przełączania i tryb synchronizacji z innym sprzętem.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
Oszałamiająca maszyna bębna z możliwością pobierania ich próbek.
- Dźwięki: Modelowanie i próbkowanie ACB
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 16
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: USB (MIDI i Audio), wyjście wyzwalające
- Wyjścia analogowe: wyjścia 1/4-calowe, wyjście słuchawkowe 1/4-calowy
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: wejście i wyjście
- Wbudowany głośnik: Nie
- Odżywianie: sieć
- Możliwość pobrania próbek
- Nowe funkcje sekwencera
- Nowe możliwości pracy z wbudowanymi efektami
- Nie tak łatwo zarządzać jako TR-8
Oryginalny TR-8 został w pełni zbudowany na technologii zachowania obwodu analogowego (ACB), która symuluje schemat modułów sprzętowych oddzielnie. Technologia ta jest używana w TR-8S i ma dźwięków od 808, 606, 909, 707 i 727. Możesz także pobrać próbki. Każda z 11 utworów narzędziowych TR-8S można przypisać do emulacji lub próbek. Efekty mogą być używane zarówno na kreatorze kanału, jak i na każdej ścieżce oddzielnie, a oddzielnie dostosuj je. Ogólnie rzecz biorąc, TR-8S jest oszałamiający. Maszyna bębna jest bardzo elastyczna, intuicyjna i, co najważniejsze, bardzo interesujące w użyciu.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
- Dźwięki: Synteza cyfrowa i próbki
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 16
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: USB, 2 wejścia 1/4 cal
- Wyjścia analogowe: 2 wyjścia główne 1/4-calowe, 1/4-calowe wyjście słuchawkowe
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: Wejście i wyjście, Thru<
- Wbudowany głośnik: Nie
- Odżywianie: sieć
- Elastyczny i silny silnik dźwiękowy
- Możliwość pobierania próbek i sekwencera
- Nie ma bezpośredniego przesyłania danych przez USB lub SD
- Czasami pojawiają się trudności z przepływem pracy
Oferując w pełni cyfrową architekturę, Digitaktt jest wyposażony w 16 kanałów podzielonych na 8 ścieżki dźwięku i 8 niezależnych torów MIDI. Próbki można załadować przez pamięć wewnętrzną lub są próbkowane z wejść audio Digitaktt. Proces pobierania próbek jest bardzo szybki i odbywa się bez konieczności zawieszenia sekwencera. Dla każdego utworu znajduje się nadbieg. Na pierwszy rzut oka digitaktt może wydawać się raczej skromną maszyną bębnową, ale dzięki doskonałej sekwencery i świetnych możliwości połączeń, Digitaktt może łatwo stać się centralnym elementem studia lub instalacji na żywo.
Dowiedz się więcej informacji i kup.
Doskonała maszyna bębna o wysokiej wydajności, która może zrobić prawie wszystko.
- Dźwięki: analogowe i próbki
- Efekty: Tak.
- Podkładki / przyciski: 12
- Sekwencer: Tak.
- Połączenie: wejście USB, 1/4 calowe, 2 wejścia zewnętrzne 1/4-cal, 2 1/4-calowy CV / Wyrażenie login
- Wyjścia analogowe: 8 × 6.3 mm Wyjścia dla każdego głosu, 2 × 6,3 mm zrównoważone wejścia do pobierania próbek, wyjście słuchawek 6,3 mm
- Połączenie cyfrowe: Nie
- MIDI I / O: Wejście i wyjście, Thru
- Wbudowany głośnik: Nie
- Odżywianie: sieć
- Doskonałe dźwięki i wydajność
- Niezwykle elastyczne
- Wysoka cena
- Może wydawać się zbyt skomplikowany
W sercu Rytm MKII znajdziesz ten sam doskonały osiem głosowych analogowych / cyfrowych silnika audio, który został użyty w MKI. Jest wyposażony w sekwencer Elektron zoptymalizowany do pracy na żywo i studiów. Każdy utwór jest wybrany przez naciśnięcie przycisku ścieżki i odpowiedni panel. Najbardziej oczywistą różnicą w panelu przednim MKII jest to, że stare tylne wrażliwe podkładki gumowe zostały zastąpione dużymi i miękkimi przyciskami podświetlanych. Jak poprzednio, każda pad / ścieżka może zawierać jeden z dziewięciu "maszyn", które są autonomiczne silniki składni zaprojektowane w celu utworzenia pewnego rodzaju dźwięku bębna. Podsumowując, można powiedzieć, że jest to jedna z najlepszych maszyn bębnowych i zainspiruje Cię przez wiele lat!
Dowiedz się więcej informacji i kup.
Aby utworzyć i edytować powtarzające się muzyczne fragmenty perkusyjne ("lupy bębnowe", pętle bębnowe). Jest to moduł dźwiękowy z narzędziami szokowymi i gotowymi (w pamięci wewnętrznej) pojedyncze lub dwusuwowe wzory rytmiczne (wzory, szablony) w różnych stylach muzycznych (jazz, skała i muzyka pop). Czasami jest wyposażony w poduszki, dzięki czemu możesz grać na nim jako zwykłe narzędzie. W takim module można włączyć sekwenser, z którym można dokonać cyfrowego nagrywania układu (to znaczy, aby zaprogramować grę instrumentalną). Roland TR-808 i TR-909 są uważane za klasyczne maszyny bębnowe. Górnictwo nowoczesnych maszyn bębnowych są sekwencjom z próbką odtwarzania (Romrapler) lub syntetyzer komponentu, który specjalizuje się w rozmnażaniu bębnów. Chociaż możliwości zmieniają się z modelu do modelu, wiele nowoczesnych maszyn bębnowych może również tworzyć unikalne dźwięki i pozwól użytkownikowi utworzyć unikalne imprezy bębnowe.
Historia
LINN LM-1 (1980)
Pierwsze urządzenia, w których rozgrywają się instrumenty szokowe, były pudełkami muzycznymi, zostały wykonane w XIX wieku.
Oficjalnie, pierwsza maszyna bębna jest uważana za rytmicon, utworzona w 1930 r., Dzięki współpracy amerykańskiego kompozytora amerykańskiego i teoretyki Henryka Kowell i Radzieckiego wynalazcy Lev Sergeyevich, który stworzył Terminexox.
Pierwsza maszyna bębna z próbkami cyfrowymi została utworzona przez Roger Linn, Linn LM-1. Wydany w 1979 roku, kosztował 4999 USD i nie był dostępny dla przytłaczającej większości muzyków i studiów. Wydano łącznie 500 sztuk.
W 1980 r. Roland, który był zaangażowany w uwalnianie maszyn bębna od 1967 r. (Zwany tonem ACE), opublikowano maszynę bębnową Rolanda TR-808, która stała się kultem. Jego koszt wynosił 1000 USD (w stosunku do 5000 USD na LM-1), łatwo jest intuicyjnie zaprogramowany, miał syntezę analogową i rozpoznawalną dźwięk. Długi bęben basowy o niskiej częstotliwości zdobył szczególną popularność.
W 1984 r. Roland wydał TR-909. W 1986 r. Roger Lynn rozwinął się razem z maszyną bębnową Akai z możliwością rejestrowania próbek Akai MPC60, które położyły początek popularnego próbnika RPP.
Wpływ
Samochody bębnowe znacznie wpłynęły na ogromną liczbę stylów muzycznych. Ich "robot" rytm jest integralną częścią wszystkich stylów tańca elektronicznych, a także stylów hip-hopowych, rap i powiązanych. Niezwykły fakt jest znany: w 1983 roku, Marvin Gay, znany amerykański piosenkarka, w meczu wszystkich gwiazd NBA śpiewała hymn Stanów Zjednoczonych pod akompaniamentem maszyny bębnowej analogowej, która jest bardzo nietypowa nawet w teraźniejszości czas.
Producenci
Spinki do mankietów
- Maszyna bębna jest artykułem w krótkim encyklopedycznym słowniku muzyki jazzowej, skalnej i pop.
| Ten artykuł nie ma odniesienia do źródeł informacji. |
Co jest tak doceniane w muzyce współczesnej, co ona zjednocza wszystkich, którzy spada pod jej wpływami? Oczywiście jest to rytm. Bez wysokiej jakości bębnów z złożonym rytmicznym wzorem i różnorodnymi fragmentami synkopyowanymi i windą, jest już niemożliwe, aby wyobrazić sobie popularny skład. Ale nagranie bębnów "żywych" jest bardzo kosztowne i bardzo kosztowne zawód. To jedna rzecz, jeśli grupa rejestruje album, który później planuje grać na prawdziwej platformie. Praca nad takimi albumem może trwać przez miesiące. Kolejna rzecz jest zmniejszona jedna lub dwie kompozycje. Każdy z nich będzie wymagał co najmniej 8 godzin pracy w studiu. Tak, pokój jest również odpowiedni do odebrania. Najbardziej oczywistą alternatywą jest nowoczesna i funkcjonalna maszyna DRAM.
Samochód bębnowy - co to jest?
Co to jest maszyna bębna? Urządzenie, którego nazwa jest w języku angielskim, a w rosyjskim brzmieniu jest taka sama, jest zwykłym modułem typu elektronicznego, który symuluje działanie instalacji wstrząsowej. Nie mylisz maszyny bębna z elektronowymi bębnami - dwie różne rzeczy. W pierwszym przypadku, szerokie przyciski lub podkładki są naciśnięte do odzyskiwania dźwięku. W drugim - używane są klasyczne kije bębna.
Dla jakości imitacji samochód odpowiada zintegrowanej karcie dźwiękowej i produktywnego procesora z potężną "RAM". Wewnątrz i na zewnątrz urządzenia, oprócz tego:
- generatory tonowe z kompletnym zestawem dźwięków wszystkich znanych bębnów i perkusji;
- już wspomniane o podkładkach, które umożliwiają wypełnienie dowolnej partii w trybie ręcznym;
- wbudowany sekwenser, który umożliwia edycję nagrania;
- wystarczająca ilość pamięci w celu zachowania zestawu wzorów rytmicznych lub, ponieważ są one również nazywane, wzorce.
Smutna historia
W rzeczywistości maszyna bębna została wymyślona przez długi czas. Tak bardzo, że nawet żarówki w tym czasie nie były znane wszystkim. Stało się tak samo jak w 1930 roku. Prymitywna i niska funkcjonalna była pierwszą maszyną bębnową, ale nie uniemożliwiło to aktywnie używać go na imprezach tanecznych tego czasu. Pod samochodem bębnowym tańczył Waltz, Tango, a nawet huśtawka. Ale prawdziwa popularność urządzenia spadła w latach 80. XX wieku. To była prawdziwa eksplozja muzyki elektronicznej.
Co jest? Co do wyboru?
Czym jest maszyna bębna? W tej chwili producenci oferują kilka interesujących rozwiązań dla różnorodności opcji muzycznych i rytmicznych:
- Komputerowe sekwencje MIDI, wyjątkowe tło nagrane fragment bez zatrzymywania się i nakładania nowych ścieżek dźwiękowych na nim. Niestety, prawie wszystkie sekwencje takiego planu grzech nie są zauważalne awarie w reprodukcji, co zmniejsza w szczególności jakość rejestracji oraz informacje jako całość.
- Maszyny bębna takie jak oddzielne urządzenia. Łatwy do nagrywania i odtwarzać wzory rytmiczne.
Odtwarzanie można podzielić na:
- analog (drogie i ograniczone do wyboru narzędzi dźwiękowych);
- praktycznie analogowy (zróżnicowany, ale nie wystarczający);
- oparte na próbce;
- założona w modulacji częstotliwości (wyjątkowy interesujący, ale nieprzewidywany wynik).
Tak, oczywiste jest, że urządzenie nie będzie w stanie konkurować z żywym wirtuozem przez długi czas. Ale technika jest poprawiona przez cały czas, a gdy maszyny DRAM są szeroko stosowane do ćwiczeń na żywo na występy i rozwój złożonych wzorów rytmicznych. Ponadto maszyny bębnowe są połączone z żywym dźwiękiem, nasyconym i jasnym dźwiękiem.
Cały XX wieku istniały znaczące zmiany w przestrzeni akustycznej sztuki muzycznej. Wraz z rozwojem kultury przemysłowej, firma pogrążyła się w nowej atmosferze akustycznej, wypełniona hałasami miejskich i przemysłowych. Atmosfera miejska ma znacząco wzbogacony tradycyjny styl klasyczny romantyczny, stając się integralną linią kultury miejskiej. Jednym z środków wyrażających nowoczesne rytmy stało się maszyną bębnową.
Znaczący wpływ na tworzenie nowej solidnej atmosfery była rozwój technologii nagrywania dźwięku i narzędzi elektrycznych. Teraz kompozytor otrzymał możliwość całkowitej kontroli nad rzeczywistością dźwiękową, szukając nowych, niezwykłych dźwięków poprzez syntezę, kombinację i transformację obiektów dźwiękowych.
Co to jest
Maszyna bębna jest elektronicznym programowalnym urządzeniem muzycznym, który umożliwia emulowane narzędzia do szokowania. Dzięki krok po kroku można tworzyć i edytować fragmenty bębna (pętle bębnowe) w dowolnej kolejności, z różnorodnym dźwiękiem czasowym itp. W wbudowanym sekwencerze można zorganizować niezbędne segmenty dźwiękowe Szczególną piosenkę lub melodię, czyli samochód może zastąpić na etapie nagrywania lub tworzenie żywej kompozycji perkusistów.
Maszyny bębna mogą być w postaci oddzielnego urządzenia lub emulowane na komputerze. Nie można powiedzieć, że wirtualna maszyna DRAM jest lepsza fizyczna. Aby zebrać wysokiej jakości system wirtualny, komputer będzie musiał kupić interfejs MIDI, sekwencera oprogramowania, źródła dźwięku i inne elementy.
Wiele modeli jest wyposażonych w "Pads" - specjalne klucze, które pozwalają fizycznie towarzyszącom muzykom. Pamięć maszyny jest często zintegrowana zarówno wstrząsy akustyczna, jak i "robotyczne" niezwykłe dźwięki.
Historia apersji maszyn bębnowych
Rozwój narzędzi elektrycznych znacząco wpłynęło na kulturę muzyczną. Popularny wśród artystów w dziedzinie muzyki rockowej z lat 70. (Emerson, Lake & Palmer, Rick Wakeman, Elo, Pink Floyd) Elektroniczne instrumenty muzyczne przyczyniły się do aktualizacji palety barwowej i integracji dwóch światów - syntetyczny i naturalny dźwięk.
Wygląd mandarynki i Kraftwerk w scenie rockowej oznaczało na początku nieakademickiej muzyki elektronicznej, gdzie z syntezatorami zidentyfikowano większość tradycyjnych narzędzi. Jednak najbardziej ogromne wykorzystanie technologii dźwięku jest obserwowane w sferze muzyki elektronicznej tanecznej. Była zachętą do twórczości inżynierskiej i eksperymentów z technologią wyodrębniania i przekazywania dźwięków. Dzięki tym procesom pojawił się pierwszy dramat LINN LM-1 z próbkami cyfrowymi. Została opracowana przez Rogera Lynn. LM-1 był w sprzedaży w 1979 r., Jednak z powodu zawyżonej wartości (4999 USD), model nie stał się popularny.
Legendarna maszyna bębna Roland TR-808
W 1980 r. Roland produkuje legendarną maszynę bębnową TR-808. W przeciwieństwie do Linn LM-1, gdzie zastosowano "żywe" instrumenty perkusyjne, TR-808 był syntezatorem w klasycznym zrozumieniu tego terminu z wyraźnie wymawianym dźwiękiem "elektronicznym". Początkowo TR-808 został umieszczony jako skrzynkę rytmiczną, aby utworzyć rekordy demonstracyjne - niedrogie alternatywa dla narzędzi do wstrząsów akustycznych. Taka utylitarna "Casual" ustępała znaczącą rolę w promocji TR-808 (a także późniejsza TR-909) w branży muzycznej.
Natychmiast po wydaniu TR-808 stał się pewną popularnością. Pierwszy zespół, który wykorzystał maszynę bębnową, była żółta magiczna orkiestra (Japonia) z kompozycjami 1000 noży, "Plany muzyczne". Również TR-808 można usłyszeć w kompozycjach "Sexual Healing" M. Gaya, "Większość, leżę mój kapelusz" P. Yang, Planet Rock Afryka Bambata, "Zamieszanie" nowe zamówienie i w pracy innych popularnych zespołów 80.
Linn Electronics.
Stopniowo popularność Tr-808 Fade. Konkurowanie Linn Electronics wydało bardziej zaawansowane maszyny bębnowe (w szczególności model Linndrum). Charakteryzowali się podejściem "imitacji" do projektowania dźwięku zarówno w sferze barwy i w dziedzinie rytmu. Wykorzystanie próbek "żywych" i funkcji "humanizacji" rytmu stał się wizytówką produktów Elektronics Linn. Dźwięk tych urządzeń można wysłuchać w znacznej liczbie kompozycji popowych z lat 80.: ABBA, M. Jackson, Prince, J.-M. Zharmar, P. Gabriel, D. Gruziński i inny.
Niespodziewana popularność
W porównaniu z produktami LINN Electronics Dźwięk TR-808 wydawał się zbyt niespełniany, co doprowadziło do utraty popularności i koagulacji produkcji w 1984 r. TR-808 stał się dostępny w sklepach Komisji po obniżonej cenie. Chronologicznie zbiegło się to z pojawieniem się takich stylów muzyki elektronicznej, jak dom, electro i techno. Dostępność TR-808 i jego specjalne cechy tonowe doprowadziły do \u200b\u200bznacznej popularyzacji tych kierunków w stylu. Charakterystyczny rozpoznawalny dźwięk TR-808 był ikoniczny dla muzyki elektronicznej, czynnika wyznacznika w oryginalności drewna. Występowanie domu jest związane z tym urządzeniem.
TR-808 był używany przez prawie wszystkich muzyków i producentów w swoich kompozycjach, z których wiele stało się klasykiem. Przez 16 lat istnienia TR-808 stosowano częściej niż inne modele. Przez lata jej dźwięk wyszedł z mody, następnie wrócił - i tak w kręgu.
Jakość dźwięku.
TR-808 zawiera następujące narzędzia:
- Bęben basowy;
- Toms;
- Snare bęben;
- Congas;
- Clar;
- Rimshot;
- Klaśnięcie;
- Marakasy;
- Talerz;
- Otwarty hi-hat;
- Cowbell;
- Zamknięty hi-hat.
Dźwięk większości narzędzi było daleko od ich naturalnych analogów, co było niezwykłe w tym czasie. Dopóki krytycy rozważyli bory TR-808 nienaturalne (porównywane, na przykład, z narzędziami Linn Electronics), jego futurystyczny dźwięk wydawał się niezwykle istotny w kontekście muzyki elektronicznej. W rzeczywistości pojawienie się TR-808, a następnie TR-909 (1983-85) stało się podstawą do zatwierdzenia nowego rodzaju bębnów - "bębny syntetyczne". Nadal używają niezwykłej popularności w wielu stylach muzyki, takich jak POP i Rock, Hip-Hop, R & B, elektroniczna muzyka taneczna i wiele innych wskazówek.
Nowoczesne tendencje.
Duża liczba nowoczesnych syntezatorów oprogramowania i sprzętu narzędzi elektronicznych i bibliotek próby są zbudowane na tarczy wirtualnego modelu "instalacji wstrząsowej", zaproponowanych w Rolandach w latach 80. w swoich produktach.
Ciekawym trendem w nowoczesnej praktyce studiów jest zbliżenie naturalnych i syntetycznych barwy narzędzi szokowych. W wielu kierunkach stylów (Rock, Metal), dość wspólny odbiór jest wyzwalający - wymiana narzędzi naturalnych (głównie roboczych bębnów i baryłek basowych) z wyprzedzeniem nagranych próbek, aby osiągnąć bardziej jednolity i gęsty dźwięk, który ze względu na wielokrotne powtórzenie Ta sama próbka w końcu zbliża się do mechanistycznego bitów bębnów.
Eksperymenty z dźwiękiem
Możliwości maszyn bębnowych umożliwiają tworzenie niezwykłych, świeżo brzmiących kompozycji. Charakterystyczna recepcja jest kombinacją barwów narzędzi do szoków akustycznych z maszyną bębnową do dostarczania tradycyjnych bębenów niezmiennych właściwości tunika dla nich. Na przykład tak zwany atak ostry. Jednocześnie stosuje się efekt "rewitalizacji" syntetycznych bramek, które nadają dźwięk większej naturalności. Tak więc, w składzie "Przyjmuj mnie" grupy A-Ha, możemy zaobserwować kombinację dźwięków bębnów Linnrum z "żywym" nienawiścią i płytami.
Te proste komputery muzyczne stały się symbolem rewolucyjnych zmian w nowoczesnej muzyce. Początkowo zaprojektowany, aby zastąpić narzędzia do szoków akustycznych, maszyny bębna stały się lokomotywą rozwoju większości wskazówek muzycznych.
Ostatnio kwestionowano bardzo istnienie maszyny bębna. Powiedzieli, dlaczego potrzebujesz oddzielnej maszyny bębnowej, gdy jakikolwiek klasyczny bitbox jest emulowany i sterowany przez sterowniki MIDI?
Ale istnieje duża liczba różnych specyfikacji i ceny modeli, a każdy umożliwia tworzenie rytmów bez dodatkowego sprzętu.
Korg Volca bije.
Następca klasycznego TR-808 z silnikiem dźwiękowym analogowym i PCM, ale z cyfrowym sterowaniem i notatki mogą być rejestrowane w wbudowanym sekwencerze. Narzędzie ma 6 dźwięków analogowych i 4 PCM. Bęben basowy może być jednym kliknięciem lub niskim, dobrze przycięte nienawiści, mały bęben (Snaer) może mieć drewniany ton, który można wzmocnić przy użyciu klapy PCM lub zwiększenie wartości parametru "Snap".
Podobnie jak w przypadku całej rodziny Volca, możliwość łączenia jest ograniczona. Istnieje tylko jedna wyjście do Stereo Mini-Gack (chociaż znajduje się wbudowany głośnik), port MIDI-in i port synchronizacji synchronizacji / wyjścia Synchronizacji. W rezultacie Volca Beats nie ma więcej niż narzędzia do rozrywki. Jeśli potrzebujesz wysokiej jakości dźwięków analogowych bębnów w wersji budżetowej, to tylko dla Ciebie.
Roland Aira TR-8
Cyfrowa maszyna bębna, która wykorzystuje modyfikator ACB z Roland, który przywraca zachowanie łańcucha analogowego. W tej chwili znajdują się tylko dźwięki TR-808 i TR-909 (bez próbek), ale istnieje możliwość, że Roland doda więcej klasycznych dźwięków uderzeniowych w przyszłości.
Istnieje tryb nagrywania krok po kroku i nagrywanie w czasie rzeczywistym, a także można tworzyć budowania z dźwięków 808 i 909. Jest 16 wzorów przepisanych przez użytkownika, które mają dwie części (A i B) 16 kroków. Obie części mogą być połączone ze sobą na końcu wzoru w 32 krokach.
Technologia ACB doskonale odtwarza dźwięk oryginalnego TR-808/909. Jest to najbardziej autentyczna emulacja, która jest tylko w świecie cyfrowym. Dźwięki nie są statyczne i zmieniają się przy każdym kroku.
Narzędzie AIRA TR-8 jest świetne do występów na żywo, integrując się z DAW. Wyjście audio jest wykonywane przez port USB. Uważa się, że ogromny potencjał jest ukryty tutaj w tworzeniu klasycznych narzędzi.
dave Smith Instruments i Roger Linn Tempest
Stworzony przez dwóch znanych projektantów narzędzi elektronicznych i pomyślanych do występów na żywo, TEMPest jest syntezatorem cyfrowym analogowym na podstawie zmodyfikowanego dźwięku Evolver / Tetra / Prorok 08 Chips.
Wyobraź sobie MPC3000 lub 60 MPC3000 lub 60 sekwencer z DSI MOPHO / EVOLVER z efektami w czasie rzeczywistym i zrozumieć wszystko. Rejestrowe rytmy proste: kliknij nagranie podczas odtwarzania sekwencera, a rytm zostanie zapisany. Możesz zastosować dźwięki do siebie lub wymazać je (jak to się robi w RPP). Możesz także zarejestrować każdy dźwięk w każdym kroku w trybie zdarzeń.
To poważny samochód. Może wydawać się drogi, ale żadna inna maszyna bębna na rynku jest tak potężna pod względem praktycznej syntezy.
Elektron Machededrum SPS-1 UW MK2
Najnowsza wersja maszyny bębna od szwedzkiego producenta, który ma reputację poważnego producenta maszyn bębnowych.
Istnieją 4 główne typy syntezatorów przydatnych: TRX produkuje dźwięki stylu Rolanda, EFM opiera się na syntezie CM, E12 opiera się na 12-bitowych próbkach próbników E-MU SP-12/1200 i syntezator PI, który działa z dźwiękami modelowania fizycznego. Istnieje również syntezator GND, który wytwarza hałasy, a maszyna do inP, aby dodać efekty do wejścia urządzenia, a także maszyny sterujące / programowania zewnętrznych urządzeń MIDI i parametrów wewnętrznych.
Syntezatory perkusji brzmią ostro i realistyczne. Opcje tworzenia dźwięku są obszerne. Możesz zaprogramować dźwięk w czasie rzeczywistym lub krok po kroku.
W rezultacie możemy powiedzieć, że Machedrum SPS-1 UW MK2 ma oryginalny dźwięk. Szybko kochasz to narzędzie.
Aniis sr18.
Dziedzic do popularnej SR16, maszyny DRAM z lat 90., to narzędzie jest całkowicie cyfrowe. Jest wyposażony w szeroką gamę bębnów akustycznych i elektronicznych i, w przeciwieństwie do poprzednika, ma dotknięcia perkusji i basów.
Dźwięki mają głównie dobrej jakości i nie noszą nieprzyjemnych artefaktów cyfrowych. Przetwarzanie dźwięku Oprócz wysokości tonu obejmuje filtrowanie, kontrola koperty dla każdego wpływu i 22 konserwujące ustawienia wstępne (z globalnym poziomem wysyłania), a także 14 ustawień korektora / sprężarki. Wyjścia audio i złącza MIDI I / O znajdują się w pobliżu wejść do podłączenia pedału.
Narzędzie SR18 jest proste i skuteczne. Wygląda i czuł się, jakby w latach 90., ale jego ciało jest trwałe i przenośne niż fani SR16 na pewno się cieszą.
