Ponieważ ludzie jaskini nauczyli się, jak tworzyć obrazy skalne, ludzkość poprawiła metody wizualnego pokazu otaczającej rzeczywistości. W różnych okresach historii artystów zostały wyposażone w nowe farby i narzędzia do rysowania, rzeźbiarze opanowali różne materiały i techniki, a teatr uderzył realizm scenerii.
Wraz z pojawieniem się komputerów, wiele nowych sposobów budowania obrazów. Oczywiście technologia znacznie rozszerzyła możliwości dostępnych wcześniej, w tym w dziedzinie tworzenia zdjęć z wpływem ruchu:
Mieszać" statyczny obrazProgram powinien być zainstalowany na komputerze, aby stworzyć animację, o jego wyborze i zostanie omówiony w tym artykule.
Trochę o animacji
Aby obraz był animowany, należy przestrzegać następujących warunków:
- Kilka zdjęć. Niemożliwe jest osiągnięcie efektu ruchu, posiadającego jeden obraz do dyspozycji. Animacja jest zmianą ramek, a te ramy powinny różnić się od siebie;
- Podobne zdjęcia zdjęć. Jeśli konsekwentnie zmieniasz kot do psa, słonia i żyrafa, a potem zdobądź coś niewygodnego. Obrazy muszą mieć wspólne elementy, aby uzyskać dobrą animację;
- Ramki zmiany biegów. Jeśli obraz zmienia się raz na sekundę, nie zostanie osiągnięty żaden efekt. Aby otrzymać, musisz pożądany wynik, Konieczne jest zmianę ramek przez ponad 16 razy na sekundę.
Aby osiągnąć pożądany wynik, istnieją różne programy dla animacji 2D, a także do pracy z trójwymiarowymi obrazami. Zacznijmy od rozważenia formatu 3D.
Programy do animacji 3D
Rozważ kilka popularnych programów do tworzenia animacji 3D.
- 3d studio max. Ten program Popularny wśród tych, dla których powstanie animacji nie jest główną działalnością. Idealnie nadaje się do modelowania trójwymiarowych obiektów gry komputeroweo:
Istnieje ogromna liczba stale aktualizujących możliwości wtyczek i renderowania, ale może być daleko od wszelkich powodów finansowych, aby pozwolić sobie na wszystko (prawnie).
- Realsoft 3d. Osobliwość Ten program dla Animation 3D Acts najwyższa jakość Obrazy:
Ta funkcja jest aktywnie używana przez twórców reklam i klipów muzycznych. Również przyjemna funkcja jest Cross-Platform.
- Maya. Program do tworzenia wysokiej klasy 3D -inimation, który jest szeroko stosowany w filmowaniu:
- Poser 4. Ten system W związku z tym najbardziej odpowiedni do modelowania zachowań ludzkich jest stosowany zarówno w rozwoju gier komputerowych, jak i tworzenia kreskówek:
Programy do animacji flash
Aby pomieścić na stronach witryny, obrazy animowane muszą mieć małą wagę (w przeciwnym razie prędkość ładowania zasobów zostanie przygnębiona). Flash Technology umożliwia "mieszać" nudne zdjęcia w sieci World Wide Web.
Do tej pory lider absolutny w tej dziedzinie jest Adobe, oferując szeroki zakres możliwości deweloperów:
Jednak nie każdy do kieszeni takiego programu animacja flash., nie wspominając o niezbędnych wtyczkach ( w sumie cały pakiet będzie kosztować ponad 1000 dolarów). Dlatego uważamy opcje z komponentami tańszych.
- Swishpowerfx. System ten znacznie upraszcza tworzenie animowanego tekstu. Główne zalety są łatwość rozwój użytkowników i szybkość tworzenia obrazów;
- Wykres swej. Program do tworzenia diagramów. Musisz tylko wejść do użytkownika i wybrać typ grafiki, a system zrobi wszystko inne.
Animacja zdjęć
Rozważ niektórych rozwiązania oprogramowania.Przypuśćmy animowany obraz ze statycznego zdjęcia.
- Adobe Photoshop. Edycja obrazu King, który zapewnia najszerszą gamę funkcji:
Dodanie różnych efektów animowanych pomoże sprawić, że każde zdjęcie będzie naprawdę żywe.
- Fotomorf. Program, którego działanie opiera się na technologii MORPH ( przejście jednego obrazu do drugiego):
- Photoshou Pro. Analogowy Photoshop, bezwarunkowo gorszy od wybitnego konkurenta we wszystkim, w tym cenie, a to dla niektórych już ciężkiego argumentu nie jest na korzyść produktu z Adobe:
Stworzenie modeli 3D jest długą i żmudną pracą, która może ostatnie dni i wymaga osoby niezwykłej doktryny. A stworzenie animacji 3D jest jeszcze więcej sił i czas. Niemniej jednak wielu użytkowników chce opanować programy tworzenia 3D Animacja. Ktoś jest interesujący jako hobby, a ktoś widzi doskonałe źródło dochodu. Jednak tylko jednostki są zajęte przez tę sztukę - i nie tylko z powodu złożoności. Większość programów jest droga i jest niepraktyczna, aby kupić ludzi, którzy nie robią tego profesjonalnie.
Zastosowanie animacji 3D
Animacja 3D jest stosowana w prawie wszystkich sferach naszego życia, w tym w marketingu:
- jeszcze więcej tworzenia kolorowych reklam, marki są wybierane przez animację 3D - nie ogranicza fantazji artystów i pozwala na realizację wszelkich pomysłów;
- do szybkiej harmonizacji rozmiarów banerów i układów oznakowania Reklama zewnętrznawykorzystano także trójwymiarową grafikę;
- brak wybrzeża programu telewizyjnego, wiadomości ani filmów bez grafiki 3D;
- właściciele restauracji i sklepów nie tylko zamówić rolki 3D, ale wolą zwrócić się do modeli 3D dla wizualizacja przyszłej instytucji;
- firmy produkcyjne Użyj 3D, aby lepiej promować swoje towary (w katalogach, prezentacjach);
- projektanci i architektów Stale używać grafiki 3D do wizualizacji swoich projektów - ludzie są znacznie łatwiejsze do postrzegania obrazów blisko fotografii, a nie złożonych rysunków.
Rolki animowane 3D mają wiele zalet w porównaniu z konwencjonalnymi filmami. Na przykład, z ich pomocą, możesz stworzyć cały nowy świat zamieszkany przez imponujących postaci. W szczegółach o korzyści animacje 3D czytane w naszym artykule.
Proste programy do tworzenia animacji 3D
Proste programy Oferować użytkownikom. zestawy gotowych elementów (biblioteki). Możesz edytować mały model i uzyskać własny unikalny obiekt. Programy te są najczęściej używane do wizualizacji wnętrza i innych koncepcji. Z ich pomocą, wystarczy zrobić animację, chociaż nie dają tak wiele miejsca na kreatywność. Takie programy umożliwiają nawet początkujących szybko dołączyć do świata animacji 3D.
DAZ Studio.
Ten program jest bardzo wygodny dla animacji, ponieważ jest to prawie jedyna funkcja - w DAZ Studio brak narzędzi do samodzielnej symulacji. Użytkownicy oferują gotowe postacie, które można modyfikować i umieścić na scenie. Pakiet Genesis zapewnia zestaw wygodnych narzędzi do szczegółowej zmiany. widok zewnętrzny Model ludzki.
Program jest bezpłatny, ale ma wiele płatnych dodatkowych obiektów (maszyny, akcesoria, zwierzęta): od 1 do 73 USD.
iclone.
W przeciwieństwie do wielu programów do tworzenia animacji 3D, ICLONE pozwala natychmiast zobaczyć wynik pracy (To co widzisz Jest Tym Co dostajesz). Natychmiastowe renderowanie znacznie przyspiesza pracę. Często jest używany do tworzenia małej gry wideo 3D. Ma wysoką funkcjonalność animacji twarzy i szkieletowej osób i zwierząt, regulacji oświetlenia, ruchu kamery i dostosowywanie znaków.
Mikser.
Umożliwia tworzenie pełnoprawnych gier 3D ze względu na zestaw narzędzi do modelowania cząstek (wody, ognia, dymu), ruchu włosów i ciała. Program zapewnia różnorodne wstępnie zainstalowane szablony ruchu - Użytkownik nie musi się przepisać prosta animacja Chodzi chodzi. Posiada dużą bibliotekę, z której użytkownicy mogą pobrać obiekty przyrody (drzewa, teren, chmury) i różnych tekstur. Zaletą programu jest wbudowana zdolność do edycji wideo.
Aurora 3D Animation Maker
Proste I. przydatny program. stworzyć 3.D Tekst animacji. Dzięki nim możesz zrobić piękny logo luzem, wolumetryczny tekst, pozwala tworzyć naśladowanie dymu. Ze względu na swoją prostotę, program jest często używany do tworzenia prezentacji i wygodów ekranowych na kanałach YouTube.
Profesjonalne programy tworzenia animacji 3D
Są też bardziej złożone profesjonalne programy Tworzyć animację 3D. Zawierają mały zestaw prostych kształtów i ogromny wybór narzędzi do zmiany. Z pomocy modeli utwórz złożone obiekty (Domy, samochody, ludzie, przedmioty naturalne) i dodają ich animację. Nowe światy są tworzone na kreskówki, gry wideo, reklamy, koncepcje, prezentacje itp. Takie programy wymagają dużo czasu na ich rozwój, a koszt może być wyższy niż kilka tysięcy dolarów. Ponadto potrzebujesz silnego sprzętu, aby uruchomić taki program.
Autodesk Maya.
Najczęstszym programem tworzenia trójwymiarowej animacji. Z jego pomocą, takie znaki animacji zostały stworzone jako Davi Jones, Hulk i Hollum; Efekty wizualne dla "matrycy" i "Pana pierścieni"; Kreskówka "Masza i niedźwiedź".
Autodesk oferuje kilka typów zakupów Maya. Na przykład subskrypcja na 1 rok, biorąc pod uwagę pomoc techniczna Kosztuje 1785 USD, a przez 3 lata - 5355 USD. Program ma "elastyczny" kodeks i po zakupie dużych studiów możliwość konwersji go do Twoich potrzeb.
Autodesk 3DS Max.
W przeciwieństwie do Maya, program 3ds Max reprezentuje więcej narzędzi dla artystówAle tworzy też animację. Ma duże użyteczność Systemy cząstek.który pozwala symulować ogień, dym, deszcz itp. Włosy i futro. Pozwala tworzyć realistyczne włosy, wełnę, trawę itp. 3ds Max był używany podczas tworzenia filmów "Ludzie X", "Dzień po jutrze", "Jurajski Park".
Program rozciąga się w tej samej cenie jak Maya.
Lightwave 3D.
Pełny redaktor grafiki trójwymiarowej, która najczęściej używany w filmowcu. Obsługuje rozwiniętą ramę ramową, animację inwersji i kości. Ma również użyteczność do pracy z cząstkami - Hyper Voxels., ale Edytor powierzchni Jest to wygodne narzędzie do ustawiania właściwości materiałów. Do programu można podłączyć różne moduły, rozszerzając jego funkcjonalność. W ten sposób możesz uzyskać bardziej wyspecjalizowany przepis.
Metody tworzenia animacji stale się rozwijają, a deweloperzy gier i studiów filmowych stale poszukuje utalentowanych i kreatywnych osobowości, których można zastosować te metody.
Są to główne typy animacji, z którymi znaki cyfrowe do programów telewizyjnych, aplikacji komercyjnych, logo firmy, kina, wideo lub gier można utworzyć.
- Tradycyjna animacja.
- Animacja wektorowa 2D.
- Animacja komputera 3D.
- Animacji.
- Stop Mouche.
Tradycyjna animacja
Czy kiedykolwiek widziałeś obrazy, które pojawiają się, jak szybko zastępują ramki narysowane na przezroczyste arkusze papieru z kolorowymi markerami? Ten typ animacji komputerowej nazywa się tradycyjnym. Służy do wstępnych szkiców znaków.
Proces ten może być dość drogi i długi, ponieważ animatorzy muszą utworzyć zestaw różnych ramek, na podstawie częstotliwości 24 klatek na sekundę. Ta metoda używany głównie na komputerach, a także tablety za pomocą specjalnych programy komputeroweUmożliwienie tworzenia animacji w stylu starych bajkarów Disneya.
Animacja wektorowa 2D.
Najczęściej używany styl animacji. Jej ramki są tworzone na stosunkowo płaskiej powierzchni. Ponadto animacja wektorowa przyjęła niektóre z tradycyjnych metod animacji. W rzeczywistości jest to ta sama tradycyjna animacja, z wyjątkiem tego, że przetwarzanie jest używane, znane jako rysunek i malarstwo.
Podczas tego procesu animatorzy umieściły drobne przezroczyste arkusze celuloidowe na papierze, na których rysują się znaki animacji, po czym przerażają je do filmu. Na końcu ramek z różnymi znakami są nałożone na siebie, a ze względu na wysoką przejrzystość filmu, pozwala na tworzenie kompozycji różnych elementów i znaków.
Animacja komputera 3D.
Animacja 3D jest zupełnie inna niż inne rodzaje animacji wykres komputerowy. Chociaż stosują te same zasady składu i ruchu, metody techniczne stosowane do rozwiązania różnych zadań różnią się znacznie. W Animacja animacji 3D Animator nie musi być grafikiem. Wygląda bardziej jak gra z lalkami niż na rysunku.
Nazywany jest również obrazem wygenerowanym obrazu ( CGI.). Powstają, gdy animatorzy komputerów tworzą przepływ obrazów, które schodzą razem, tworząc animację. Łączenie dynamicznego I. statyczne obrazy Wykonywane przy użyciu grafiki komputerowej. Znaki utworzone w 3D są wyświetlane w formacie cyfrowym na ekranie, a następnie łączą się z ramką, co pozwala na animowanie każdego modelu na różne sposoby.
Animacja jest tworzona przez tworzenie modeli w poszczególnych klatkach kluczowych, po którym komputer wykonuje ich "reprodukcję", interpretując animację, dodając ramy pośrednie między kluczem.
Ponadto dużo czasu idzie do pracy z krzywymi reprezentującymi różne części obiektu w różnych okresach czasu. W Animacjach 3D należy wziąć pod uwagę wszystkie znaki, nawet tych, którzy są w pewny moment Czas jest zablokowany i niewidomy.
Główną różnicą między tymi gatunkami animacji jest to, że w tradycyjnej i 2D animacji artysta pracuje z poszczególnymi ramkami, podczas gdy w animacjach 3D jest zawsze ciągły strumień. Jeśli się zatrzyma, jest postrzegany jako błąd. Nawet gdy postać pozostaje na miejscu, zawsze istnieje ciągły przepływ ramek, które tworzy iluzję rzeczywistości.
Animacji
Czy kiedykolwiek myślałeś o tym, jak tworzone są filmy promocyjne, animowane logo, podpisy wejściowe i aplikacje reklamowe? Odbywa się to za pomocą ruchomych tekstów graficznych i elementów, lub, jak to nazywam, harmonogramy ruchu.
Jest to proces, w którym "reprodukcja" animowanych ramek służy do tworzenia płynnego ruchu między ramkami. Programy dla "reprodukcji" ramek obsługujących skrypty, które automatycznie zmieniają animację, aby utworzyć liczne efekty.
Kompozycje 3D są tworzone z płaskich elementów poruszających się w stosunku do siebie, co tworzy iluzję objętości. Mogą również towarzyszyć efekty dźwiękowe lub muzyka. Takie obiekty są często używane w projektach multimedialnych.
Kilka lat temu rosyjscy producenci filmów animowanych zaczęli myśleć o tworzeniu obrazów 3D. Pierwsza rosyjska kreskówka 3D "Nasza Masha i Magic Walnut" wyszła w 2009 roku, a pierwszy duży sukces na tym rynku przybył do kreskówki "wiewiórka i strzała. Star Dogs "wydany w 2010 roku. Serial 3D "Masza i niedźwiedź" i "Fixy" cieszą się teraz dużą popularnością, a nawet z powodzeniem konkurują z bajkami zachodnich dzieci. W wyniku szybkiego wzrostu branży, zawsze potrzebuje animatorów 3D.
Zawody w dziedzinie grafiki 3D są nie tylko niesamowicie obiecujące i wysoce wypłacone, ale także bardzo zróżnicowane: na przykład modelowanie 3D i animacja 3D wymaga różnych umiejętności. O modelowaniu 3D My, tym razem spojrzenie na mnie rozumie, jakie umiejętności i talenty powinny mieć osobę, która postanowiła poświęcić swoje życie animacji 3D.
Denis buiye. Na formacji i marzeniach o animatorach
Postanowiłem zostać animatorem 3D, kiedy miałem 15 lat. Każdy weekend dla kanału szkoleniowego wykazano przekazanie efektów specjalnych w filmach: lalki, zielony ekran i podstawy. Wydawało mi się, że coś oszałamiającego, magiczne. Potem zacząłem testować różne efekty z moim własnym kamerą złą. Wraz z moim bratem naśladujemy wybuchy lub wykonane złudzenia optyczne - był to gigant i jestem bardzo mały. Nie jest konieczne, aby mieć drogiego sprzętu lub gdzieś konkretnie, aby nauczyć się rozpocząć animacji 3D. Oczywiście, jeśli chcesz pracować w branży, musisz się spieszyć, aby zrozumieć, jak zrobić wszystko dobrze, ale jest to następny etap.
Ogólnie rzecz biorąc, edukacja akademicka jest ważna: jesteś w szybszym wszystkim uczyć się i uzyskać niezbędną komunikację w branży. Wybór wyższej instytucji edukacyjnej dla siebie, musisz zwrócić uwagę na dzieła studentów i absolwentów tego uniwersytetu. Ale nawet poprzez zarejestrowanie uniwersytetu, niemożliwe jest odmówić samokształcenia, musisz stale motywować siebie, pracować nad czymś, tworzą coś nowego. Każdy Animator 3D wymaga własnej kolekcji współpracowników inspirujących pracy - musisz zebrać Cię zubeniowani, trzymaj je w jednym miejscu, obserwuj ich stale. Po pierwsze, może zainspirować własne, a po drugie, pchnij jeszcze bardziej aktywną pracę: zawsze chcę dowiedzieć się, jak robić supermastery.
Ivan Pshonkin.o, ten komputer
nie pomoże tym, którzy nie mają smaku
Ivan Pshonkin.
Animator 3D i dyrektor "Samolot" Studio, pracujący na serii animacji "Fixy", uczestniczył w tworzeniu kreskówek "Squirrel i Strzałki", "Alonyushka i YereMa", "Dunno i Barabas"
Mój pierwszy nauczyciela był Leonid Kayukov, który jestem bardzo wdzięczny - zabrał mnie do zespołu animacji na "Soyuzmultfilm" praktycznie z ulicy, szuflady. W około 2005 roku wziąłem udział w projekcie "Masha i Magic Walnut" - od tego, moja praca rozpoczęła się w trójwymiarowej animacji. W tym czasie 2D-kreskówki były bardzo małe, więc musiałem przekroczyć od 2D animatora w 3D. Teraz jestem dyrektorem i animatorem w studiu "samolot", ten moment Pracujemy nad projektem "Fixy".
Niektórzy ludzie o animacie 3D myślą: "Komputer dla mnie zrobi wszystko". To nie jest prawda! Warto to pamiętać, że programy 3D nie ułatwią znacznie ułatwi proces animacji. Aby zrobić dobrą scenę, będzie miało tak samo jak w ręcznie rysowanej animacji, postępuj zgodnie z prawami, poznaj je, mają smak artystyczny. Ogólnie rzecz biorąc, teraz animacja komputerowa próbuje stać się coraz bardziej do ręki, a to jest dla niej świetne.
Kreskówka kreskówek Ivan Pshonkin Diabeł wie
Ważne jest, aby zrozumieć, że program 3D jest Maja, 3D max lub XSI, jest tylko narzędziem jak ołówek lub pędzel, z którym tworzysz pracę. W związku z tym konieczne jest dobrze zbadanie tych programów, aby składnik techniczny nie stanowi problemu - jest mnóstwo kursów i literatury. Zacznij od, należy umieścić program i znaleźć materiał szkoleniowy. Następnie pobierz bezpłatny znak (taki w sieci) i spróbuj radować się.
Dla tych, którzy marzą, aby pracować na pełnej długości bajki, zauważam, że w branży, w porównaniu z poprzednimi latami, naciskiem przesunięty z pełnych metrów do produkcji seryjnych. Zmienił się rytm produkcji: Praca na pełnym liczniku jest bardziej mierzona, seria ma również trudny czas - te dyscypliny.
Marat Davletshin.o, jak ważne jest być
obserwator i nie przestajesz się uczyć i rozpoznać nowego, nawet utworzenia dobrej pracy
Marat Davletshin.
Animator Asystent w Disney Studio, pracował jako animator na projekcie The Walking Dead: The Game, a także animator na taśmach pełnometrów "Smeshariki. Zacznij "i" wiewiórka i strzała "
Studiowałem w szkole technicznej, całkowicie nieznanej sztuką. W ostatni rok Badania, które byłem pasjonatem grafika komputerowacałkowicie porzucił swoje główne klasy. Z trudem bronił dyplomu i zaczął przygotować się do przyjęcia do VGIK. Zaczął robić swój pierwszy krótki metr w 3D, dokonał niektórych testów znaków, lokalizacji i opublikował krótką przyczepę dla wszystkich do przeglądu na forum CGTalk.ru, który niestety nie istnieje już. Pospieszyłem, aby zakończyć film, aby wysłać go do egzaminu wejściowego w VGIK, ale nagle otrzymał list z Piotra Studio "ALS Group", która była zaangażowana w gry 3D dla samochodów na gnieździe - oferowali mi pracę i studio. Zgodziłem się bez myślenia. Tak więc moja profesjonalna podróż zaczęła, miałem 19 lat.
Po dojrzeniu, poszedłem na studia w San Francisco, w Animation Collaborative - jest to szkoła animacji, która jest tuż przed Pixar Studio, artystów przyszła do nas, aby nas nauczyć. Teraz pracuję w Studiach Disneya w roli Animatora Asystenta, w listopadzie, nasza animowana folia animacji powinna zostać zwolniona ("mrożone serce"). Jednocześnie nie zatrzymuję się studiów: Warsztaty i kursy dla animatorów są stale przeprowadzane w studio.
Przyszły mnożnik jest bardzo ważny, aby zdecydować, dlaczego wybrał go precyzyjnie 3D: Możesz użyć miliona innych technik, aby wyrazić swój pomysł, a 3D jest jednym z najtrudniejszych z nich, zwłaszcza jeśli opanujesz go sam. Ale przy okazji mogę powiedzieć, że Disney i Pixar nie patrzą w ogóle, jeśli możesz używać komputera, gdy musimy pracować. Najważniejsze jest to, że twoja animacja jest życiem, oryginalnością i interesującą grą aktorską.
Jeśli mówimy o wąskiej specjalizacji, zawodu animatora postaci, a następnie 3d jest najbardziej elastycznym narzędziem w rękach artysty, z którym można wyrazić jakiekolwiek emocje i wszelkie uczucie, dodając styl artystyczny i wyczyść wydajność.
Kilka tygodni temu oglądałem, że ludzie książki wybierają książki. Wydaje się, że nic specjalnego, ale jeśli patrzysz, możesz zobaczyć postać dla każdego z nich. Jeden, ważny i dumny, przechodzi przez książki bez ich otwarcia - jest natychmiast jasne, że sędziuje osłony. Drugi jest dokładnie przeczytany, liście i utrzymuje książkę blisko twarzy, mrużąc. Prawdopodobnie zarezerwuj robak. Trzeci mówi w ogóle telefonicznie i przechodzi przez książki bez szukania, najwyraźniej, tylko znalezione, niż wziąć ręce podczas rozmowy. Animator powinien to zauważyć - powinien być ciekawski, obserwujący i otwarty. Niemożliwe jest stać się animatorem, jeśli po prostu siedzisz w domu i oglądasz kreskówki - więc po prostu zacznij kopiować to, co wyglądasz. Życie wrząba wokół nas: w parku, w kawiarni, na lotnisku, odwiedzając przyjaciół, - to życie musi uchwycić i rysować doskonałego asystenta w tym.
